Que peut faire Nano Banana 2 ? 10 exemples époustouflants de création d'images par IA

Aperçu rapide — 10 orientations créatives + suggestions reproductibles + tout est gratuit à essayer

Nano Banana 2 n'est pas seulement un outil permettant de générer « un type d'image ». Il s'agit d'une plateforme de création IA complète capable de produire des portraits cinématographiques, des mondes fantastiques, des photographies de produits, des illustrations animées, des chefs-d'œuvre paysagers, des visualisations architecturales, des photographies culinaires, des éditoriaux de mode, de l'art abstrait et des conceptions conceptuelles, le tout à partir de suggestions textuelles. Cet article détaille dix orientations créatives distinctes, chacune accompagnée d'une invite de haute qualité prête à être copiée directement. Il suffit de la coller dans Nano Banana 2 pour générer votre œuvre d'art.

Toutes les invites présentées dans cet article peuvent être testées gratuitement. Il suffit de vous inscrire pour commencer. Copiez l'invite, collez-la, cliquez pour générer et recevez votre image en quelques secondes. Si vous souhaitez modifier ces invites, le Prompt Generator peut vous aider à transformer des idées simples en invites détaillées de qualité professionnelle.

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Comment utiliser ces études de cas

Chaque cas suit le même processus en trois étapes, et que vous soyez novice en matière de génération d'images par IA ou rédacteur expérimenté, la procédure reste entièrement cohérente.

Première étape : copiez l'invite. Chaque invite des dix sections suivantes est contenue dans un bloc de code ; cliquez pour copier l'ensemble du segment.

Deuxième étape : coller et générer. Ouvrez l'outil Nano Banana 2 Text-to-Image Generator, collez votre invite dans la zone de saisie, sélectionnez votre style et votre format d'image, puis cliquez sur « Générer ». Les images apparaissent généralement dans un délai de 10 à 30 secondes.

Troisième étape : affinement itératif. Après avoir examiné les résultats initiaux, ajustez les éléments de la commande en fonction de vos besoins : modifiez le thème, changez la palette de couleurs, ajustez l'éclairage et les ombres, ou ajoutez ou supprimez des détails. Chaque génération marque le début de l'exploration, et non sa conclusion.

Si vous ne savez pas comment rédiger des invites, passez simplement cette étape. Le générateur d'invites [LINKURL_0] ne nécessite que quelques mots pour décrire votre idée (par exemple, « un dragon survolant les montagnes »). Il la développera automatiquement en une invite professionnelle contenant des mots-clés de style, des descriptions d'éclairage et des conseils de composition, prête à être copiée directement dans votre générateur d'images. Pour plus de techniques de prompt, consultez le Guide d'utilisation de Nano Banana 2.

Conseils pour améliorer la qualité de sortie :

• Précisez les conditions d'éclairage. « Éclairage latéral à l'heure dorée » et « lumière du jour intense » produisent des résultats très différents. L'éclairage est la variable la plus importante qui affecte la qualité de l'image.
• Utilisez la terminologie photographique. Des termes tels que « faible profondeur de champ », « objectif 85 mm » et « objectif grand angle » fournissent à l'IA des instructions de rendu précises, améliorant considérablement le réalisme.
• Ajoutez des mots-clés de qualité à la fin. Des termes tels que « chef-d'œuvre », « ultra-détaillé » et « résolution 8K » incitent l'IA à produire une image de la plus haute qualité possible.
• Ajoutez toujours « pas de texte, pas de mots, pas de lettres » afin d'éviter l'apparition de texte indésirable dans l'image générée.

1. Photographie de portrait cinématographique

La photographie de portrait règne en maître sur les plateformes de création visuelle : un visage capturé avec un jeu d'ombres et de lumières magistral peut instantanément raconter une histoire. Nano Banana 2 excelle dans la création de portraits qui semblent avoir été pris par des photographes professionnels utilisant un équipement haut de gamme dans des conditions d'éclairage optimales, le genre d'images qui nécessitent généralement des équipements d'éclairage valant des dizaines de milliers de livres sterling et un timing parfait pour être capturées.

La clé pour obtenir des portraits IA de haute qualité réside dans la précision des ombres et des lumières et dans la description de l'objectif. Ne vous contentez pas d'écrire « portrait d'une femme » ; décrivez plutôt la qualité de lumière souhaitée. L'éclairage Rembrandt crée le reflet triangulaire classique sur le côté ombragé de la joue. L'éclairage papillon projette une ombre subtile sous le nez, évoquant l'esthétique sophistiquée des magazines de haute couture. L'éclairage de contour sépare le sujet de l'arrière-plan avec un bord lumineux. Chaque schéma d'éclairage modifie fondamentalement la tonalité émotionnelle de l'image finale.

Copiez cette invite :

Cinematic portrait of a young woman standing near a window during golden hour, warm amber light streaming across her face creating Rembrandt lighting with a soft triangle of light on her cheek, shallow depth of field with creamy bokeh in the background, shot on 85mm f/1.4 lens, film grain texture, rich warm color grading with deep shadows and lifted highlights, natural skin texture with subtle freckles, windswept auburn hair catching the light, wearing a cream linen shirt, soft diffused natural light, professional photography, editorial quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandations stylistiques : Utilisez les préréglages photographiques photoréalistes ou cinématographiques de Nano Banana 2, en optant pour un format portrait 3:4 pour une composition optimale.

Conseils techniques : L'éclairage Prime Time permet d'obtenir des résultats optimaux grâce à un « éclairage latéral » et un « rétroéclairage avec contour », créant ainsi un effet tridimensionnel impossible à obtenir avec un éclairage plat. L'intégration d'un « grain de film » ou de références au « Kodak Portra 400 » confère une texture analogique subtile, contrebalançant l'aspect numérique.

Scénarios applicables :

• Photos de profil pour les réseaux sociaux — Créez une image personnelle de qualité professionnelle sans avoir à faire appel à un photographe. Convient à des plateformes telles que les photos de profil WeChat, les pages personnelles Xiaohongshu et LinkedIn.
• Ressources d'identité de marque — Créez des portraits stylistiquement cohérents pour vos campagnes marketing et les pages d'accueil de vos sites web.
• Exploration créative de la photographie — Expérimentez différentes configurations d'éclairage et compositions à l'aide de l'IA avant les prises de vue physiques, ce qui vous permettra de gagner du temps en studio.

Pour plus de détails sur le flux de travail portrait Nano Banana 2, y compris comment optimiser le transfert de style à l'aide de Generative Art, veuillez consulter le Guide complet de la plateforme.

2. Art fantastique et science-fiction

La fantasy et la science-fiction sont les domaines où la génération d'images par IA excelle véritablement. Ces genres exigent des scènes, des créatures et des situations qui n'existent pas dans la réalité, impossibles à photographier, mais qui nécessitent des dizaines d'heures de peinture numérique traditionnelle. Nano Banana 2 réduit le temps de création à quelques secondes tout en conservant des détails et une atmosphère convaincants.

La clé pour créer des suggestions fantastiques puissantes réside dans l'enrichissement des scènes grâce à la narration environnementale. Ne vous contentez pas d'écrire « un dragon » : décrivez où il se trouve, la couleur du ciel, la façon dont la lumière interagit avec ses écailles et ce que le terrain sous ses pieds révèle sur le monde. Chaque détail que vous ajoutez fournit à l'IA davantage de contexte pour construire un monde fantastique cohérent et crédible.

Copiez cette invite :

Epic fantasy scene of a dragon rider soaring above a massive crystalline ice fortress carved into a frozen mountain peak, the dragon's scales shimmering with iridescent blue and silver, enormous leathery wings spread wide casting shadows over the fortress towers below, northern lights rippling across a twilight sky in bands of emerald green and violet, distant snow-covered mountain range fading into atmospheric haze, volumetric god rays piercing through gaps in the clouds, ice particles glittering in the cold air, detailed armor on the rider with fur-lined cloak billowing in the wind, epic scale composition with dramatic low angle perspective, concept art style, matte painting quality, cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandations stylistiques : les préréglages d'art numérique ou conceptuel capturent au mieux la qualité picturale des illustrations fantastiques. Le format grand écran 16:9 offre un espace horizontal suffisant pour les scènes épiques.

Techniques d'incitation : L'art fantastique tire parti des effets atmosphériques : « brouillard volumétrique », « effet Tyndall », « brume atmosphérique » et « effets de particules » ajoutent de la profondeur et évitent la monotonie. Les descripteurs d'échelle tels que « massif », « imposant » et « tentaculaire » aident l'IA à saisir les proportions épiques souhaitées.

Scénarios applicables :

• Concept art pour jeux vidéo — Génération rapide de concept art pour les environnements, les personnages et les créatures destinés aux propositions de jeux et aux moodboards.
• Couverture de romans et de livres — Création de couvertures pour des romans fantastiques ou de science-fiction qui reflètent fidèlement le ton de l'œuvre.
• Illustrations pour jeux de rôle sur table/TRPG — Créer des illustrations sur mesure pour les campagnes, les fiches de personnages et les documents de création d'univers.
• Contenu pour les réseaux sociaux — Produire des ressources attrayantes sur le thème de la fantasy pour les couvertures Bilibili, les en-têtes des comptes officiels WeChat et les bannières Douyin (TikTok).

3. Photographie de produits

La photographie de produits est l'une des applications les plus rentables de la génération d'images par IA. La photographie de produits classique nécessite des photographes, du matériel d'éclairage, des studios, des accessoires et un traitement post-production, soit un processus complet qui peut coûter des centaines, voire des milliers d'euros par article. Nano Banana 2 vous permet de générer des ressources visuelles de qualité professionnelle à partir d'une simple description textuelle. Qu'il s'agisse de visualiser des produits qui n'ont pas encore été fabriqués, de créer des bannières pour des pages d'accueil ou de produire en série des photographies pour des catalogues, les résultats sont exceptionnels.

La clé pour obtenir des photographies de produits convaincantes grâce à l'IA réside dans la description précise des configurations d'éclairage et des matériaux de surface. La lumière interagit différemment avec les finitions mates, les surfaces brillantes, le métal brossé, le cuir, le verre et les tissus. Plus votre description de ces interactions sera précise, plus le résultat sera réaliste.

Copiez cette invite :

Luxury men's wristwatch product photography on a polished black obsidian surface, dramatic studio lighting with a single key light from the upper left creating sharp highlights on the brushed stainless steel case and sapphire crystal, subtle smoke wisps drifting across the dark background, the watch face showing intricate mechanical movement visible through a skeleton dial, rose gold hour markers catching the light, dark brown alligator leather strap with visible texture and stitching, shallow depth of field with the watch crown in sharp focus, reflection of the watch visible on the glossy surface below, commercial product photography, high-end advertising quality, studio lighting setup, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation de style : style photographique réaliste + format carré 1:1, idéal pour les images de produits. Le format carré est universellement applicable sur les plateformes de commerce électronique, les réseaux sociaux et les catalogues imprimés.

** Conseils pour la photographie commerciale :** En photographie de produits, plus l'arrière-plan est simple, mieux c'est. Les arrière-plans sombres, neutres ou dégradés attirent toute l'attention sur le produit. Intégrez un ou deux éléments environnementaux (un reflet, un filet de fumée, un petit accessoire) pour créer une atmosphère sans encombrement. Précisez les descriptions des matériaux (« acier inoxydable brossé », « céramique mate », « or rose poli ») afin d'aider l'IA à rendre des textures de surface convaincantes.

Scénarios applicables :

• Images principales/images vedettes pour le commerce électronique — Générer des visuels de produits haut de gamme pour les images principales de Taobao, les images vedettes de JD.com et les pages d'accueil de sites Web indépendants sans photographie.
• Ressources publicitaires — Créez des images de produits raffinées pour les campagnes publicitaires numériques, les promotions sur les réseaux sociaux et les supports imprimés.
• Catalogues de produits — Maintenez des images cohérentes et de haute qualité sur l'ensemble des gammes de produits.
• Visualisation de nouveaux produits — Générez des maquettes avant le lancement du produit afin d'évaluer la réaction du marché et de recueillir des commentaires.

Si vous avez des photos de produits à retoucher, l'outil Image Enhancement Tool peut transformer des clichés ordinaires en images de qualité professionnelle. Pour plus d'informations sur les processus de retouche d'images, veuillez consulter le Nano Banana 2 Image Editing Guide.

4. Animation et illustration

Les styles d'animation et d'illustration comptent parmi les orientations créatives les plus recherchées dans la génération d'images par IA. Que vous créiez des personnages, des fan arts, des visuels pour les réseaux sociaux ou des éléments narratifs, la maîtrise de Nano Banana 2 de l'esthétique anime, des palettes aquarelles chaleureuses du Studio Ghibli aux lignes nettes et aux couleurs vives des anime numériques contemporains, permet d'obtenir des images qui semblent authentiquement ancrées dans le médium, plutôt que de simplement appliquer un « filtre cartoon » sur des photographies.

Les meilleures suggestions d'anime combinent les descriptions des personnages et les décors atmosphériques. Au fond, l'anime est une question d'ambiance : la façon dont la lumière du soleil filtre à travers les branches de cerisiers en fleurs, la façon dont le vent ébouriffe les cheveux, l'harmonie entre l'expression d'un personnage et la palette de couleurs de la scène qui l'entoure. En intégrant ces détails atmosphériques dans les suggestions, le résultat ressemble à une image tirée d'un film.

Copiez cette invite :

Beautiful anime illustration of a young girl standing beneath a canopy of cherry blossom trees in full bloom, soft pink petals drifting through warm afternoon sunlight, she wears a flowing white summer dress with delicate lace details, her long dark hair caught mid-movement by a gentle breeze, looking up with a peaceful expression and soft smile, dappled sunlight creating warm patches of golden light on the grass beneath her, a wooden footbridge over a small stream visible in the background, Studio Ghibli inspired color palette with warm peachy pinks and soft greens, watercolor-like soft edges blending with detailed linework, atmospheric light particles floating in the air, anime art style, illustration quality, beautiful detailed eyes, ultra-detailed, masterpiece, no text, no words, no letters

Recommandations de style : Sélectionnez des préréglages de style anime ou illustration pour Nano Banana 2. Le format portrait 3:4 est le mieux adapté aux illustrations anime centrées sur les personnages, tandis que le format paysage 16:9 est idéal pour les compositions de scènes plus larges.

** Techniques de référence stylistique :** Le fait de citer des studios d'animation ou des artistes spécifiques dans les consignes modifie considérablement les styles visuels. « Studio Ghibli » produit des environnements chaleureux et picturaux aux contours doux. « Makoto Shinkai » déclenche des ciels vifs, photographiquement réalistes, et un éclairage dramatique. « Kyoto Animation » produit des lignes épurées et des expressions de personnages finement détaillées. Ces références servent de repères stylistiques, guidant l'orientation du rendu de l'IA.

Scénarios applicables :

• Graphiques pour les réseaux sociaux — Création d'illustrations accrocheuses de style anime pour Xiaohongshu, Weibo, les couvertures Douyin et WeChat Moments.
• Fan fiction et personnages originaux — Conception et visualisation de personnages pour des projets personnels, des histoires ou des collections créatives.
• Contenu multimédia personnel — Création d'illustrations distinctives et sur mesure pour les comptes officiels WeChat, les couvertures Bilibili et les médias numériques, allant au-delà des images génériques disponibles dans les banques d'images.
• Récits visuels — Production d'illustrations séquentielles pour des bandes dessinées en ligne, des romans visuels ou des concepts de storyboards.

5. Paysages et nature

La photographie de paysage reste l'un des sujets les plus universellement attrayants, mais aussi le domaine dans lequel les images générées par l'IA peuvent rivaliser avec la photographie authentique. L'avantage des paysages générés par l'IA réside dans votre capacité à contrôler simultanément toutes les variables : heure précise de la journée, conditions météorologiques, saison, effets atmosphériques et composition. En photographie réelle, capturer des montagnes enneigées se reflétant parfaitement dans un lac calme tandis que la brume flotte dans la vallée peut nécessiter des semaines d'attente. Dans Nano Banana 2, une seule commande suffit.

Les compositions paysagères les plus percutantes combinent des éléments puissants au premier plan, des éléments saisissants au second plan et des arrière-plans atmosphériques. Cette « approche à trois niveaux » crée une impression de profondeur, guidant naturellement le regard du spectateur à travers toute la scène.

Copiez cette invite :

Breathtaking mountain landscape at sunrise, a snow-capped peak illuminated by the first golden rays of dawn with alpenglow painting the summit in warm pink and orange tones, perfectly still alpine lake in the foreground creating a mirror-like reflection of the mountains and sky, morning mist rolling through the valley in delicate layers, ancient pine trees silhouetted along the shoreline, wildflowers dotting the grassy bank in the immediate foreground with dewdrops catching the light, a few wispy clouds catching pink and gold light against a gradient sky transitioning from deep blue to warm amber, long exposure water effect creating a glass-like surface, landscape photography, National Geographic quality, dramatic natural lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation stylistique : un style photographique réaliste associé à un format d'image 16:9 permet de restituer au mieux l'impression d'espace propre à la photographie de paysage. Ce format correspond également parfaitement aux dimensions standard des fonds d'écran pour ordinateur.

Techniques météorologiques et temporelles : L'heure de la journée et les conditions météorologiques sont les deux variables les plus influentes dans les suggestions de paysages. « L'heure bleue » crée une ambiance mélancolique aux tons froids. L'« heure dorée » crée des teintes chaudes et accueillantes. Un « ciel couvert avec des rayons de soleil spectaculaires » génère des scènes atmosphériques riches en émotions. « Après une averse » ajoute des surfaces humides, des reflets dans les flaques d'eau et des couleurs saturées. La spécification des conditions atmosphériques fournit à l'IA une orientation claire quant au ton émotionnel de la scène.

Scénarios applicables :

• Fonds d'écran pour ordinateurs de bureau/appareils mobiles — Générez des fonds d'écran personnalisés adaptés à vos dimensions et à vos préférences esthétiques.
• Contenu lié au voyage — Créez des images évocatrices de destinations pour les publications de voyage, les carnets de voyage Xiaohongshu et les réseaux sociaux.
• Contenu lié à la nature et à la conservation — Produisez des ressources visuelles pour les publications, calendriers et supports pédagogiques sur le thème de la nature.
• Méditation et bien-être — Générez des scènes naturelles apaisantes pour les applications de méditation, les plateformes de santé et les affichages d'ambiance.

Si vous souhaitez transformer des photos de paysages en vidéos dynamiques, le générateur de vidéos de Nano Banana 2 peut transformer vos images panoramiques les plus précieuses en clips vidéo fluides et cinématographiques.

6. Architecture et design d'intérieur

La visualisation architecturale est un domaine dans lequel la génération d'images par IA transforme déjà les flux de travail professionnels. Les architectes, les designers d'intérieur et les professionnels de l'immobilier s'appuyaient traditionnellement sur des logiciels de rendu 3D coûteux et passaient des heures à configurer les scènes pour produire des visualisations photoréalistes. Nano Banana 2 peut générer des croquis conceptuels architecturaux en quelques secondes. Il ne remplace pas le travail de CAO détaillé, mais constitue un outil de conceptualisation rapide qui permet aux concepteurs d'explorer rapidement des dizaines d'options avant de se décider.

Les indications architecturales les plus efficaces précisent trois éléments : le style architectural, les conditions d'éclairage et de temps, et les combinaisons de matériaux. Le pouvoir expressif de l'architecture réside dans l'interaction entre la lumière et les surfaces. Il est donc essentiel de décrire l'interaction entre la lumière naturelle, les matériaux réfléchissants et les ombres.

Copiez cette invite :

Modern parametric architecture museum building with flowing organic curves and sweeping white concrete forms inspired by Zaha Hadid, floor-to-ceiling glass facades revealing warm amber interior lighting, photographed at twilight during blue hour with deep indigo sky gradient, the building reflected in a shallow reflecting pool in the foreground creating perfect symmetry, landscape lighting highlighting the sculptural exterior forms, mature olive trees and minimalist landscaping flanking the entrance pathway, warm light spilling from the interior contrasting with the cool blue exterior, people silhouetted inside giving sense of scale, architectural photography with tilt-shift lens effect, ArchDaily quality, dramatic evening lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation stylistique : style photographique réaliste + format 16:9, pour des rendus architecturaux des plus convaincants. Le format large respecte les pratiques de composition standard en photographie architecturale.

Techniques de composition : La photographie architecturale suit des principes de composition spécifiques qui peuvent être directement traduits en mots clés. L'intégration de « bassins réfléchissants » ou de « trottoirs humides » pour créer des reflets double l'impact visuel. La spécification « crépuscule » ou « heure bleue » permet d'obtenir le contraste le plus spectaculaire entre l'éclairage intérieur chaleureux et le ciel extérieur froid. L'« effet tilt-shift » corrige les lignes verticales convergentes, permettant d'obtenir la qualité visuelle d'une photographie architecturale professionnelle.

Scénarios applicables :

• Visualisation architecturale — Générez rapidement des rendus conceptuels pour les propositions clients et les revues de conception.
• Marketing immobilier — Créez des images inspirantes illustrant le style de vie associé aux projets immobiliers et aux développements de luxe. Idéal pour présenter des annonces haut de gamme sur des plateformes telles que Lianjia et Beike.
• Concepts de design d'intérieur — Visualisez les agencements spatiaux, les palettes de matériaux et les schémas d'éclairage avant leur mise en œuvre.
• Urbanisme — Générez des rendus à vol d'oiseau et au niveau de la rue pour les projets de développement et les espaces publics.

7. Photographie culinaire

La photographie culinaire est un domaine spécialisé qui possède son propre langage visuel distinct, et l'IA s'est déjà révélée remarquablement douée pour le reproduire. Qu'elle soit réalisée à l'aide d'un appareil photo réel ou générée par l'IA, la photographie culinaire a pour principal défi de susciter une réaction viscérale chez le spectateur : le croustillant d'une croûte parfaitement caramélisée, la brillance d'un glaçage frais, la vapeur qui s'échappe d'un plat tout juste sorti du four. La capacité de Nano Banana 2 à restituer ces détails sensoriels est vraiment impressionnante.

Les meilleures suggestions pour photographier des plats ne se contentent pas de décrire « ce qu'est le plat », mais se concentrent sur « son apparence ». La texture, la brillance, la température des couleurs, la présentation et les accessoires qui l'entourent influencent tous le résultat final : une image qui met l'eau à la bouche ou qui laisse complètement indifférent.

Copiez cette invite :

Premium Japanese otoro tuna sushi platter, exquisitely plated on a handmade dark slate serving board, the fatty tuna showing beautiful pink and white marbling with a glistening fresh surface catching the light, nigiri pieces with perfectly shaped vinegared rice visible beneath, thin slices of pickled ginger and a small mound of fresh wasabi as garnish, a few drops of premium soy sauce pooling on the slate surface, moody dark food photography with a single warm directional light source from the upper left creating dramatic shadows, shallow depth of field with the front piece in razor-sharp focus, dark wood table surface with subtle grain texture, a ceramic sake cup and small bottle blurred in the background, steam or cool mist rising subtly from freshly prepared pieces, food photography, Bon Appetit magazine quality, macro detail, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation de style : style photographique réaliste + format portrait 3:4, qui correspond au format courant pour la photographie culinaire sur Instagram et Xiaohongshu.

Techniques de photographie culinaire : L'orientation de la lumière est primordiale dans la photographie culinaire. Une source lumineuse unique provenant du côté ou légèrement derrière crée des ombres et des reflets qui font ressortir les textures. Le contre-jour est idéal pour éclairer les ingrédients semi-transparents tels que les sauces, le miel ou les boissons. Une prise de vue « à plat » depuis le dessus convient aux compositions complexes. L'ajout de « vapeur » ou de « gouttelettes de condensation » suggère subtilement la fraîcheur et la température.

Scénarios applicables :

• Marketing pour les restaurants — Génération d'images de plats pour les visuels principaux de Dianping, les plateformes de livraison de repas et les réseaux sociaux, éliminant ainsi le besoin de faire appel à un photographe culinaire professionnel.
• Blogs culinaires — Créez des images principales très engageantes pour les recettes et les publications sur le compte officiel WeChat.
• Conception de menus — Maintenez un style visuel cohérent et appétissant dans l'ensemble des menus ou des catalogues de produits.
• Xiaohongshu Food Notes — Générez rapidement des images d'accompagnement de qualité pour les publications de critiques de restaurants.

8. Articles sur la mode et éditoriaux

La photographie de mode se situe à la croisée de l'art, du commerce et de la narration. Chaque double page éditoriale doit simultanément transmettre une émotion, un mouvement et un sentiment d'aspiration. Les œuvres les plus abouties entraînent le spectateur dans un univers, plutôt que de se contenter de présenter des vêtements. Nano Banana 2 génère des images de mode possédant la qualité atmosphérique et la précision compositionnelle exigées par la photographie éditoriale haut de gamme.

Le secret pour créer des légendes de mode captivantes réside dans le fait de traiter le décor comme un personnage à part entière dans le cadre. Le lieu, la météo, la lumière et l'ambiance doivent amplifier le récit raconté par la tenue. Une rue pavée sous la pluie nocturne, avec des reflets néons, raconte une histoire complètement différente d'une terrasse méditerranéenne baignée de soleil.

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High fashion editorial photograph of a model walking down a rain-soaked cobblestone street at night, wearing an oversized structured black trench coat with sharp shoulders and a flowing silhouette, wet cobblestones reflecting neon signs in pools of pink and electric blue, light rain falling creating visible streaks against the dark background, the model mid-stride with confident posture and a direct gaze toward the camera, dramatic side lighting from a nearby storefront casting long shadows, her slicked-back dark hair wet from the rain, minimal accessories with a single statement ring catching the light, shallow depth of field blurring the atmospheric street scene behind her, moody color grading with crushed blacks and selective warm highlights, fashion editorial, Vogue quality, cinematic atmosphere, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation de style : style photographique cinématographique ou documentaire + format portrait 3:4, pour un résultat proche de la photographie de mode éditoriale. Le format portrait s'aligne sur la mise en page des magazines de mode imprimés et des lookbooks.

Techniques de création d'ambiance : La photographie de mode repose davantage sur l'ambiance que tout autre genre. Les « jours de pluie » renforcent les reflets, ajoutent une texture humide et offrent des possibilités d'éclairage spectaculaires. « L'heure dorée sur les toits » évoque la chaleur et un sentiment de nostalgie. « Les prises de vue en studio avec un éclairage coloré » produisent des effets éditoriaux audacieux et graphiques. « Les entrepôts industriels + la lumière naturelle des fenêtres » mettent en valeur l'esthétique brute et authentique privilégiée par les médias de mode contemporains.

Scénarios applicables :

• Lookbook de marque — Création d'images saisonnières et de moodboards pour les marques de mode à moindre coût.
• Contenu de magazines de mode — Création de pages éditoriales et de concepts de couverture pour les publications numériques et imprimées.
• Contenu vestimentaire — Production d'images inspirantes pour les notes vestimentaires de Xiaohongshu, les couvertures vidéo de mode de Douyin et les plateformes de stylisme.
• Images de scénarios e-commerce — Création de photographies lifestyle présentant des produits dans des environnements de vie inspirants.

9. Art abstrait et surréaliste

L'art abstrait et surréaliste propulse la génération IA dans des domaines où elle détient un véritable avantage créatif par rapport aux outils traditionnels. Ces styles, libérés des contraintes de la réalité physique, permettent à l'IA de combiner des matériaux, des effets physiques et visuels d'une manière qui s'avère extrêmement difficile, même pour la photographie ou la peinture numérique. Du chrome liquide s'écoulant à travers des paysages fractals, des organismes irisés en suspension dans l'apesanteur, des géométries impossibles rendues avec des textures hyperréalistes : ces concepts sont le domaine naturel de l'IA.

La clé pour créer des incitations abstraites puissantes réside dans l'association de descriptions matérielles concrètes et d'arrangements improbables. Plus vous décrivez avec précision les propriétés physiques de chaque élément (comment la lumière se reflète sur le chrome, comment le verre réfracte les couleurs, comment les liquides s'écoulent), plus la composition surréaliste qui en résulte devient visuellement captivante.

Copiez cette invite :

Abstract surreal artwork of flowing liquid chrome organic forms suspended in a void, the metallic surface reflecting an unseen environment with distorted iridescent rainbow highlights shifting from deep violet through electric teal to molten gold, fractal patterns emerging within the chrome creating infinite recursive detail, smaller spherical droplets of liquid metal floating nearby catching light at different angles, subtle volumetric fog in cool blue tones creating depth in the background, caustic light patterns projected on invisible surfaces from the chrome reflections, the composition suggesting organic growth frozen mid-motion like a high-speed photograph of mercury in zero gravity, octane render quality, hyperrealistic material rendering, studio lighting with multiple colored light sources, abstract art, contemporary digital art gallery quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandation stylistique : art numérique ou style abstrait + format carré 1:1. Le format carré élimine toute préférence d'orientation pour les compositions rectangulaires, plaçant les formes abstraites au centre visuel.

Techniques artistiques abstraites : Les suggestions abstraites peuvent être combinées avec des moteurs de rendu (« Octane Render », « Unreal Engine 5 », « Cinema 4D ») et des mots-clés de style artistique. Cette combinaison permet à l'IA d'appliquer la précision technique du rendu à des compositions artistiques. Les descriptions de matériaux s'avèrent être les outils les plus puissants : des termes tels que « chrome liquide », « verre dépoli », « perle irisée », « résine translucide » et « film holographique » déclenchent chacun des effets de rendu distincts et visuellement époustouflants.

Scénarios applicables :

• Objets d'art et impressions — Création d'œuvres abstraites originales pour les galeries numériques, les produits imprimés à la demande et les concepts d'exposition.
• Affiches créatives et décorations murales — Création d'œuvres visuelles accrocheuses pour la décoration intérieure, les espaces de bureau et les environnements commerciaux.
• Pochettes d'albums et visuels musicaux — Création d'illustrations distinctives pour les sorties musicales, les pochettes de playlists et les arrière-plans visuels.
• Identité visuelle de marque — Création d'éléments visuels abstraits pour les arrière-plans de logos, les textures de sites web et les supports marketing.

10. Concept art et conception des véhicules

Le concept art fait le pont entre l'imagination et l'ingénierie. Il sert de langage visuel aux studios de jeux vidéo, aux sociétés de production cinématographique et aux designers industriels pour communiquer des idées créatives qui ne se sont pas encore concrétisées dans le monde physique. Nano Banana 2 s'avère être un outil extrêmement puissant pendant la phase conceptuelle, non pas pour remplacer les compétences des artistes conceptuels, mais pour accélérer considérablement la phase d'exploration qui nécessite une visualisation rapide de dizaines de directions potentielles.

La conception de véhicules et de moyens de transport offre un scénario d'application particulièrement intéressant, car elle allie précision mécanique et vision esthétique. Un concept-car doit être à la fois fonctionnel et futuriste, fondé sur un réalisme technique suffisant pour être crédible, tout en repoussant les limites du design vers l'avenir.

Copiez cette invite :

Futuristic concept art of a sleek hovering motorcycle floating above a cracked desert highway at sunset, the vehicle featuring an aerodynamic carbon fiber body with exposed mechanical joints and glowing blue anti-gravity thrusters underneath emitting a soft heat distortion, matte gunmetal grey with accent lines of electric cyan, the rider wearing a streamlined tactical suit with an integrated helmet featuring a reflective visor, desert landscape stretching to distant mesas and rock formations silhouetted against a dramatic orange and purple sunset sky, dust particles suspended in the warm evening air catching the last rays of sunlight, motion blur on the ground suggesting high speed, the motorcycle casting a faint blue glow on the road surface below, industrial design concept art, Syd Mead inspired, vehicle design portfolio quality, dramatic cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Recommandations stylistiques : style concept art ou art numérique + format d'image 16:9. Le format large offre suffisamment d'espace pour que les designs des véhicules puissent établir un contexte environnemental, ancrant ainsi le design dans un monde crédible.

Techniques de conception artistique : faire référence à des artistes influents dans le domaine de la conception artistique permet d'ancrer les styles visuels. « Syd Mead » évoque le futurisme épuré et optimiste de Blade Runner et Tron. « Ralph McQuarrie » renvoie au futurisme vintage de Star Wars. « Daniel Simon » évoque le design épuré des véhicules automobiles. En combinant les références artistiques avec des descriptions matérielles spécifiques (« fibre de carbone », « titane brossé », « composite céramique »), on obtient des designs à la fois inspirés artistiquement et techniquement fondés.

Scénarios applicables :

• Développement de jeux vidéo — Création rapide de concepts pour des véhicules, des armes et des accessoires destinés à des propositions de jeux vidéo et à des bibliothèques visuelles de préproduction.
• Conception de concepts pour le cinéma et la télévision — Visualisation de véhicules, d'environnements et de technologies futuristes pour des productions cinématographiques et télévisuelles de science-fiction.
• Design industriel — Exploration de la forme et de l'orientation esthétique pour des projets de conception de produits.
• Portfolio créatif personnel — Création d'un portfolio d'illustrations conceptuelles présentant des concepts de conception de véhicules et de moyens de transport.

Référence rapide : les 10 invites

Vous trouverez ci-dessous une liste concise des dix mots-clés, prêts à être copiés-collés directement dans Nano Banana 2 Text-to-Image pour être utilisés.

1. Portrait cinématographique (3:4)

Cinematic portrait of a young woman standing near a window during golden hour, warm amber light streaming across her face creating Rembrandt lighting with a soft triangle of light on her cheek, shallow depth of field with creamy bokeh in the background, shot on 85mm f/1.4 lens, film grain texture, rich warm color grading with deep shadows and lifted highlights, natural skin texture with subtle freckles, windswept auburn hair catching the light, wearing a cream linen shirt, soft diffused natural light, professional photography, editorial quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

2. Fantastique et science-fiction (16:9)

Epic fantasy scene of a dragon rider soaring above a massive crystalline ice fortress carved into a frozen mountain peak, the dragon's scales shimmering with iridescent blue and silver, enormous leathery wings spread wide casting shadows over the fortress towers below, northern lights rippling across a twilight sky in bands of emerald green and violet, distant snow-covered mountain range fading into atmospheric haze, volumetric god rays piercing through gaps in the clouds, ice particles glittering in the cold air, detailed armor on the rider with fur-lined cloak billowing in the wind, epic scale composition with dramatic low angle perspective, concept art style, matte painting quality, cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

3. Photographie de produit (1:1)

Luxury men's wristwatch product photography on a polished black obsidian surface, dramatic studio lighting with a single key light from the upper left creating sharp highlights on the brushed stainless steel case and sapphire crystal, subtle smoke wisps drifting across the dark background, the watch face showing intricate mechanical movement visible through a skeleton dial, rose gold hour markers catching the light, dark brown alligator leather strap with visible texture and stitching, shallow depth of field with the watch crown in sharp focus, reflection of the watch visible on the glossy surface below, commercial product photography, high-end advertising quality, studio lighting setup, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

4. Animation et illustration (3:4)

Beautiful anime illustration of a young girl standing beneath a canopy of cherry blossom trees in full bloom, soft pink petals drifting through warm afternoon sunlight, she wears a flowing white summer dress with delicate lace details, her long dark hair caught mid-movement by a gentle breeze, looking up with a peaceful expression and soft smile, dappled sunlight creating warm patches of golden light on the grass beneath her, a wooden footbridge over a small stream visible in the background, Studio Ghibli inspired color palette with warm peachy pinks and soft greens, watercolor-like soft edges blending with detailed linework, atmospheric light particles floating in the air, anime art style, illustration quality, beautiful detailed eyes, ultra-detailed, masterpiece, no text, no words, no letters

5. Paysages et nature (16:9)

Breathtaking mountain landscape at sunrise, a snow-capped peak illuminated by the first golden rays of dawn with alpenglow painting the summit in warm pink and orange tones, perfectly still alpine lake in the foreground creating a mirror-like reflection of the mountains and sky, morning mist rolling through the valley in delicate layers, ancient pine trees silhouetted along the shoreline, wildflowers dotting the grassy bank in the immediate foreground with dewdrops catching the light, a few wispy clouds catching pink and gold light against a gradient sky transitioning from deep blue to warm amber, long exposure water effect creating a glass-like surface, landscape photography, National Geographic quality, dramatic natural lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

6. Architecture et intérieurs (16:9)

Modern parametric architecture museum building with flowing organic curves and sweeping white concrete forms inspired by Zaha Hadid, floor-to-ceiling glass facades revealing warm amber interior lighting, photographed at twilight during blue hour with deep indigo sky gradient, the building reflected in a shallow reflecting pool in the foreground creating perfect symmetry, landscape lighting highlighting the sculptural exterior forms, mature olive trees and minimalist landscaping flanking the entrance pathway, warm light spilling from the interior contrasting with the cool blue exterior, people silhouetted inside giving sense of scale, architectural photography with tilt-shift lens effect, ArchDaily quality, dramatic evening lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

7. Photographie culinaire (3:4)

Premium Japanese otoro tuna sushi platter, exquisitely plated on a handmade dark slate serving board, the fatty tuna showing beautiful pink and white marbling with a glistening fresh surface catching the light, nigiri pieces with perfectly shaped vinegared rice visible beneath, thin slices of pickled ginger and a small mound of fresh wasabi as garnish, a few drops of premium soy sauce pooling on the slate surface, moody dark food photography with a single warm directional light source from the upper left creating dramatic shadows, shallow depth of field with the front piece in razor-sharp focus, dark wood table surface with subtle grain texture, a ceramic sake cup and small bottle blurred in the background, steam or cool mist rising subtly from freshly prepared pieces, food photography, Bon Appetit magazine quality, macro detail, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

8. Reportage mode (3:4)

High fashion editorial photograph of a model walking down a rain-soaked cobblestone street at night, wearing an oversized structured black trench coat with sharp shoulders and a flowing silhouette, wet cobblestones reflecting neon signs in pools of pink and electric blue, light rain falling creating visible streaks against the dark background, the model mid-stride with confident posture and a direct gaze toward the camera, dramatic side lighting from a nearby storefront casting long shadows, her slicked-back dark hair wet from the rain, minimal accessories with a single statement ring catching the light, shallow depth of field blurring the atmospheric street scene behind her, moody color grading with crushed blacks and selective warm highlights, fashion editorial, Vogue quality, cinematic atmosphere, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

9. Abstraction et surréalisme (1:1)

Abstract surreal artwork of flowing liquid chrome organic forms suspended in a void, the metallic surface reflecting an unseen environment with distorted iridescent rainbow highlights shifting from deep violet through electric teal to molten gold, fractal patterns emerging within the chrome creating infinite recursive detail, smaller spherical droplets of liquid metal floating nearby catching light at different angles, subtle volumetric fog in cool blue tones creating depth in the background, caustic light patterns projected on invisible surfaces from the chrome reflections, the composition suggesting organic growth frozen mid-motion like a high-speed photograph of mercury in zero gravity, octane render quality, hyperrealistic material rendering, studio lighting with multiple colored light sources, abstract art, contemporary digital art gallery quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

10. Concept art et conception des véhicules (16:9)

Futuristic concept art of a sleek hovering motorcycle floating above a cracked desert highway at sunset, the vehicle featuring an aerodynamic carbon fiber body with exposed mechanical joints and glowing blue anti-gravity thrusters underneath emitting a soft heat distortion, matte gunmetal grey with accent lines of electric cyan, the rider wearing a streamlined tactical suit with an integrated helmet featuring a reflective visor, desert landscape stretching to distant mesas and rock formations silhouetted against a dramatic orange and purple sunset sky, dust particles suspended in the warm evening air catching the last rays of sunlight, motion blur on the ground suggesting high speed, the motorcycle casting a faint blue glow on the road surface below, industrial design concept art, Syd Mead inspired, vehicle design portfolio quality, dramatic cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters

Vous en voulez plus ? Laissez l'IA générer des invites personnalisées pour vous.

Les dix suggestions présentées dans cet article constituent un point de départ, et non une fin en soi. Chacune d'entre elles peut être modifiée, combinée et développée afin de créer une œuvre qui vous est propre. Mais si vous souhaitez aller plus loin sans passer du temps à apprendre les techniques de création de suggestions à partir de zéro, Nano Banana 2 vous offre une solution intégrée.

Prompt Generator est un outil basé sur l'IA qui transforme n'importe quelle description informelle, telle que « un café confortable par un jour de pluie », en invites détaillées contenant des mots-clés stylistiques de qualité professionnelle, des descriptions d'éclairage, des conseils de composition et des termes d'amélioration visuelle. Il comprend ce qui rend les invites efficaces et applique automatiquement ces connaissances.

Mode d'emploi :

1. Ouvrez le Générateur de prompt.
2. Décrivez votre idée dans un langage simple. Pas besoin de jargon technique. « Un chat en combinaison spatiale sur la lune » est un point de départ tout à fait valable.
3. **Sélectionnez le style souhaité. Le générateur adaptera son résultat à votre objectif de style visuel : photoréaliste, anime, concept art, etc.
4. Copiez l'invite générée et collez-la directement dans Text-to-Image pour générer votre image.

Les générateurs de messages sont particulièrement adaptés aux personnes suivantes :

• Débutants — Ceux qui ne sont pas familiers avec le vocabulaire technique des mots-clés efficaces.
• Créateurs à haut rendement — Créateurs et personnel opérationnel ayant besoin de produire rapidement et en grande quantité des contenus variés.
• Tout le monde — Les personnes qui ont une image mentale mais qui ont du mal à la traduire en un langage précis et détaillé que l'IA peut comprendre avec exactitude.

Combinez-le avec l'outil Générer des images à partir de texte pour créer un flux de travail créatif complet : générer des invites → créer des images → appliquer un transfert de style, des ajustements de composition ou des effets artistiques. Pour plus de détails sur les quotas gratuits et les tarifs complets, veuillez vous référer au Guide des tarifs Nano Banana 2.

Foire aux questions

Que peut créer Nano Banana 2 ?

Nano Banana 2 prend en charge pratiquement tous les styles ou thèmes visuels. Comme le montre cet article, vous pouvez créer des portraits cinématographiques, des illustrations fantastiques, des photographies de produits, des illustrations animées, des paysages, des visualisations architecturales, des photographies culinaires, des éditoriaux de mode, des œuvres d'art abstrait et des conceptions conceptuelles, et ce ne sont là que dix exemples parmi les innombrables possibilités créatives. La plateforme exploite des modèles d'IA de pointe capables de comprendre des descriptions visuelles complexes couvrant tous les genres et tous les styles. Si vous pouvez le décrire, Nano Banana 2 peut le générer.

Ces invites sont-elles gratuites ?

Oui. Toutes les invites présentées dans cet article peuvent être utilisées immédiatement avec un compte Nano Banana 2 gratuit. Lors de votre inscription, vous recevrez des crédits gratuits pour générer plusieurs images sans aucun paiement requis. Ces invites peuvent être utilisées, modifiées et adaptées librement pour tout projet personnel ou commercial sans aucune restriction.

Ces invites peuvent-elles être modifiées ?

Bien sûr, et vous devriez le faire. Ces suggestions sont conçues comme des points de départ de grande qualité que vous pouvez personnaliser à votre guise. Conservez les mots-clés relatifs à l'éclairage et à la composition, en remplaçant le sujet. Conservez les références relatives à l'objectif et au style, modifiez la palette de couleurs. Ajoutez de nouveaux détails ou supprimez les éléments qui ne correspondent pas à votre vision. La structure modulaire de chaque suggestion vous permet de modifier des sections individuelles sans avoir à réécrire l'intégralité de la suggestion. Si vous avez besoin d'une aide à l'amélioration assistée par l'IA, le Prompt Generator peut vous aider à optimiser et à développer vos idées.

Quel style convient le mieux à la photographie de portrait ?

Pour des portraits réalistes, les préréglages Photoréaliste ou Cinématique donnent les résultats les plus naturels. Les éléments clés pour des portraits exceptionnels comprennent : des descriptions d'éclairage spécifiques (éclairage Rembrandt, éclairage papillon, éclairage de contour ou éclairage divisé), des paramètres d'objectif (85 mm ou 135 mm offrent des effets de compression agréables) et le contrôle de la profondeur de champ (profondeur de champ faible avec flou d'arrière-plan pour mettre en valeur le sujet). L'intégration de références cinématographiques telles que « Kodak Portra 400 » ou « Fujifilm Pro 400H » confère des qualités tonales caractéristiques. Pour les portraits stylisés, les préréglages Illustration ou Anime offrent des orientations esthétiques distinctes tout en conservant des détails faciaux cohérents.

Ces images peuvent-elles être utilisées à des fins commerciales ?

Les images générées par Nano Banana 2 peuvent être utilisées à des fins commerciales, notamment pour le marketing, la publicité, la présentation de produits et la création de contenu. Les images que vous générez sont créées par l'IA à la demande et ne sont pas extraites d'œuvres existantes protégées par le droit d'auteur. Cependant, il est conseillé de consulter les Conditions d'utilisation de la plateforme pour obtenir les dernières informations concernant les droits d'utilisation commerciale, les licences et les autorisations applicables à votre cas d'utilisation spécifique.

Comment obtenir des résultats avec une meilleure résolution ?

Nano Banana 2 génère par défaut des images en haute résolution. Pour optimiser la qualité du résultat, ajoutez des mots-clés d'amélioration d'image à votre invite : « ultra-détaillé », « chef-d'œuvre », « résolution 8K » ou « haute résolution » permettront au modèle d'atteindre sa plus haute fidélité. De plus, choisir un format d'image adapté à votre sujet garantit une répartition efficace de la résolution : un format carré 1:1 concentre les détails dans un cadre compact, tandis qu'un format grand écran répartit les détails sur une toile plus grande. Si vous avez besoin d'agrandir l'image au-delà de ses dimensions générées, l'outil Image-to-Image peut améliorer la résolution tout en préservant les détails.

Quelle est la longueur optimale d'une invite ?

La longueur optimale pour les invites Nano Banana 2 se situe entre 50 et 150 mots anglais. Les invites de moins de 30 mots ne fournissent généralement pas suffisamment de détails pour que l'IA comprenne votre intention, ce qui donne des résultats génériques ou imprévisibles. Les invites de 50 à 100 mots fournissent suffisamment d'informations pour que l'IA puisse construire une image spécifique et bien composée. Les invites de 100 à 150 mots permettent de décrire en détail la scène, les spécifications des matériaux et les nuances atmosphériques. Bien qu'il soit possible de dépasser 150 mots, cela peut introduire des instructions contradictoires que l'IA aura du mal à concilier. Il est conseillé de commencer par 50 à 100 mots, puis d'ajouter progressivement des détails jusqu'à obtenir la précision souhaitée.

Nano Banana 2 peut-il générer des illustrations conceptuelles ?

Tout à fait, et le concept art est l'une des applications créatives les plus puissantes de Nano Banana 2. La plateforme excelle dans la création de designs de véhicules, de concepts de personnages, d'arts environnementaux, de designs d'armes et d'accessoires, de concepts de créatures et de concepts architecturaux. Le fait de faire référence à des artistes conceptuels spécifiques (Syd Mead, Ralph McQuarrie, Feng Zhu) ou à des studios de jeux vidéo et de cinéma dans les invites permet d'ancrer le style visuel. En combinant ces références avec des descriptions détaillées des matériaux et un éclairage spectaculaire, on obtient des concepts artistiques directement applicables au développement de jeux, à la préproduction de films, à l'exploration du design industriel et à la création de portfolios.

Commencez à créer

Vous avez déjà vu ce que Nano Banana 2 peut faire dans dix domaines créatifs distincts. Toutes les invites de cet article peuvent être copiées, collées et générées directement, sans aucune expérience en ingénierie des invites.

La manière la plus rapide de commencer est de sélectionner la catégorie qui vous intéresse le plus, de copier la consigne et d'ouvrir Text-to-Image. Adaptez la consigne à vos besoins spécifiques : modifiez le thème, ajustez l'éclairage, changez la palette de couleurs ou ajoutez vos propres détails créatifs. Chaque génération est un pas vers la compréhension de ce qui fonctionne et le développement de votre style personnel.

Si vous souhaitez aller au-delà de ces dix exemples, Prompt Generator peut créer des invites professionnelles sur mesure à partir de vos propres descriptions. Une fois que vous avez obtenu des images qui vous satisfont, Image-to-Image Generator peut les transformer en nouveaux styles, affiner les détails ou créer des variations.

Générer votre première image → | Créer des invites personnalisées → | Transformer des images existantes →