Schnellübersicht – 10 kreative Anleitungen + nachahmbare Anregungen + alles kostenlos zum Ausprobieren
Nano Banana 2 ist nicht nur ein Tool zur Erzeugung „einer Art von Bild”. Es handelt sich um eine umfassende KI-Kreativplattform, die in der Lage ist, filmische Porträts, fantastische Welten, Produktfotografie, Anime-Illustrationen, weitläufige Landschaften, Architekturvisualisierungen, Food-Fotografie, Modestrecken, abstrakte Kunst und Konzeptdesigns zu produzieren – alles über Textprompts. Dieser Artikel beschreibt zehn verschiedene kreative Richtungen, die jeweils mit einer hochwertigen Eingabeaufforderung versehen sind, die direkt kopiert werden kann. Fügen Sie diese einfach in Nano Banana 2 ein, um Ihr Kunstwerk zu erstellen.
Alle Prompts in diesem Artikel können kostenlos getestet werden. Registrieren Sie sich einfach, um loszulegen. Kopieren Sie den Prompt, fügen Sie ihn ein, klicken Sie auf „Generieren“ und erhalten Sie Ihr Bild in wenigen Sekunden. Wenn Sie diese Prompts ändern möchten, kann Ihnen der Prompt Generator dabei helfen, einfache Ideen zu professionellen, detaillierten Prompts auszuarbeiten.
Kostenlos erstellen → | Prompt-Generierung mit einem Klick → | Bildstilkonvertierung →

Zehn kreative Richtungen, zehn gebrauchsfertige Eingabeaufforderungen – Nano Banana 2 verwandelt Text in professionelle Bilder, die jeden visuellen Stil abdecken.
Wie man diese Fallstudien nutzt
Jeder Fall folgt dem gleichen dreistufigen Prozess, und unabhängig davon, ob Sie neu in der KI-Bildgenerierung sind oder ein erfahrener Prompt-Autor, bleibt die Vorgehensweise völlig konsistent.
Schritt 1: Kopieren Sie die Eingabeaufforderung. Jede Eingabeaufforderung in den folgenden zehn Abschnitten ist in einem Code-Block enthalten. Klicken Sie darauf, um den gesamten Abschnitt zu kopieren.
Schritt 2: Einfügen und generieren. Öffnen Sie das Tool Nano Banana 2 Text-to-Image Generator, fügen Sie Ihre Eingabe in das Eingabefeld ein, wählen Sie den gewünschten Stil und das Seitenverhältnis aus und klicken Sie dann auf „Generieren”. Die Bilder werden in der Regel innerhalb von 10 bis 30 Sekunden angezeigt.
Schritt 3: Iterative Verfeinerung. Passen Sie nach Betrachtung des ersten Ergebnisses alle Elemente innerhalb der Eingabeaufforderung an Ihre Anforderungen an – ändern Sie das Thema, passen Sie das Farbschema an, optimieren Sie Beleuchtung und Schatten oder fügen Sie Details hinzu oder entfernen Sie sie. Jede Generierung markiert den Beginn der Erkundung, nicht deren Ende.
Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie Prompts schreiben sollen, überspringen Sie diesen Schritt einfach. Der Prompt-Generator [LINKURL_0] benötigt nur wenige Wörter, um Ihre Idee zu beschreiben (z. B. „ein Drache, der über Berge fliegt“). Er erweitert dies automatisch zu einem professionellen Prompt mit Stil-Schlüsselwörtern, Beleuchtungsbeschreibungen und Kompositionshinweisen – bereit zum direkten Kopieren in Ihren Bildgenerator. Weitere Techniken zum Erstellen von Prompts finden Sie im Nano Banana 2 Benutzerhandbuch.
Tipps zur Verbesserung der Ausgabequalität:
- Geben Sie die Lichtverhältnisse an. „Seitenlicht zur goldenen Stunde” und „helles Tageslicht” führen zu sehr unterschiedlichen Ergebnissen. Die Beleuchtung ist die wichtigste Variable, die die Bildqualität beeinflusst.
- Verwenden Sie fotografische Fachbegriffe. Begriffe wie „geringe Schärfentiefe”, „85-mm-Objektiv” und „Weitwinkelobjektiv” geben der KI präzise Anweisungen für die Wiedergabe und verbessern so den Realismus erheblich.
- Fügen Sie am Ende hochwertige Schlüsselwörter hinzu. Begriffe wie „Meisterwerk“, „ultra-detailliert“ und „8K-Auflösung“ veranlassen die KI, die höchste Qualität zu liefern.
- Fügen Sie immer „kein Text, keine Wörter, keine Buchstaben“ hinzu, um zu verhindern, dass unerwünschter Text im generierten Bild erscheint.
1. Filmische Porträtfotografie
Porträtfotografie ist auf Plattformen für visuelle Kreationen unangefochten an erster Stelle – ein Gesicht, das mit meisterhaftem Licht und Schatten eingefangen wurde, kann sofort eine Geschichte erzählen. Nano Banana 2 zeichnet sich durch die Erstellung von Porträts aus, die so aussehen, als wären sie von professionellen Fotografen mit erstklassiger Ausrüstung unter optimalen Lichtverhältnissen aufgenommen worden – Bilder, für deren Aufnahme normalerweise Beleuchtungsausrüstung im Wert von Zehntausenden von Pfund und perfektes Timing erforderlich sind.
Der Schlüssel zu hochwertigen KI-Porträts liegt in der Präzision von Licht und Schatten und der Beschreibung des Objektivs. Schreiben Sie nicht einfach „ein Porträt einer Frau“, sondern beschreiben Sie die gewünschte Lichtqualität. Die Rembrandt-Beleuchtung erzeugt die klassische dreieckige Glanzlichtzone auf der Schattenseite der Wange. Die Butterfly-Beleuchtung wirft einen subtilen Schatten unter die Nase und erinnert an die raffinierte Ästhetik von High-Fashion-Magazinen. Die Konturbeleuchtung hebt das Motiv mit einer leuchtenden Kante vom Hintergrund ab. Jedes Beleuchtungsschema verändert grundlegend die emotionale Stimmung des endgültigen Bildes.

Porträts zur besten Sendezeit + Rembrandt-Beleuchtung – weiche, warme Farbtöne, cremige Hintergrundunschärfe und kinoreife Farben erwecken das Bild zum Leben.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Cinematic portrait of a young woman standing near a window during golden hour, warm amber light streaming across her face creating Rembrandt lighting with a soft triangle of light on her cheek, shallow depth of field with creamy bokeh in the background, shot on 85mm f/1.4 lens, film grain texture, rich warm color grading with deep shadows and lifted highlights, natural skin texture with subtle freckles, windswept auburn hair catching the light, wearing a cream linen shirt, soft diffused natural light, professional photography, editorial quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlungen: Nutzen Sie die fotorealistischen Fotos oder filmischen Voreinstellungen von Nano Banana 2 mit einem Seitenverhältnis von 3:4, ideal für Porträtkompositionen.
Technische Tipps: Prime-Time-Beleuchtung erzielt optimale Ergebnisse, wenn sie mit „Seitenbeleuchtung“ und „Hintergrundbeleuchtung für Konturen“ kombiniert wird, wodurch ein dreidimensionaler Effekt entsteht, der mit flacher Beleuchtung nicht zu erreichen ist. Durch die Einbindung von „Filmkorn“ oder Verweisen auf „Kodak Portra 400“ werden subtile analoge Texturen eingeführt, die der digitalen Ästhetik entgegenwirken.
Anwendbare Szenarien:
- Profilbilder für soziale Medien – Erstellen Sie ein professionelles persönliches Bild, ohne einen Fotografen zu buchen. Geeignet für WeChat-Profilbilder, Xiaohongshu-Persönlichkeitsseiten, LinkedIn und andere Plattformen.
- Markenidentitäts-Assets – Erstellen Sie stilistisch einheitliche Porträtbilder für Marketingkampagnen und Website-Landingpages.
- Kreative Fotografie-Entdeckungen – Experimentieren Sie vor den physischen Aufnahmen mit verschiedenen Beleuchtungskonfigurationen und Kompositionen mithilfe von KI und sparen Sie so Zeit im Studio.
Weitere Informationen zum Nano Banana 2-Porträt-Workflow, einschließlich der Optimierung der Stilübertragung mit Generative Art, finden Sie im Platform Complete Guide.
2. Fantasy- und Science-Fiction-Kunst
Fantasy und Science Fiction sind die Bereiche, in denen die KI-Bildgenerierung wirklich glänzt. Diese Genres erfordern Szenen, Kreaturen und Situationen, die in der Realität nicht existieren – unmöglich zu fotografieren, aber dennoch Dutzende von Stunden traditioneller digitaler Malerei erfordernd. Nano Banana 2 komprimiert die Erstellungszeit auf wenige Sekunden und behält dabei überzeugende Details und Atmosphäre bei.
Der Schlüssel zu wirkungsvollen Fantasy-Impulsen liegt darin, Szenen durch umgebungsbezogenes Storytelling zu bereichern. Schreiben Sie nicht einfach „ein Drache“ – beschreiben Sie, wo er sich befindet, die Farbe des Himmels, wie das Licht mit seinen Schuppen interagiert und was das Gelände unter seinen Füßen über die Welt verrät. Jedes Detail, das Sie hinzufügen, liefert der KI mehr Kontext, um eine kohärente, glaubwürdige Fantasiewelt zu konstruieren.

Drachenreiter schweben über der Eisfestung – Mehrschichtige Atmosphären, volumetrische Beleuchtung und umgebungsbezogene Erzählkunst verweben sich zu einer immersiven Fantasiewelt.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Epic fantasy scene of a dragon rider soaring above a massive crystalline ice fortress carved into a frozen mountain peak, the dragon's scales shimmering with iridescent blue and silver, enormous leathery wings spread wide casting shadows over the fortress towers below, northern lights rippling across a twilight sky in bands of emerald green and violet, distant snow-covered mountain range fading into atmospheric haze, volumetric god rays piercing through gaps in the clouds, ice particles glittering in the cold air, detailed armor on the rider with fur-lined cloak billowing in the wind, epic scale composition with dramatic low angle perspective, concept art style, matte painting quality, cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlungen: Digitale oder konzeptionelle Kunstvoreinstellungen geben die malerische Qualität von Fantasy-Illustrationen am besten wieder. Das Breitbildformat 16:9 bietet ausreichend horizontalen Platz für epische Szenen.
Prompting-Techniken: Fantasy-Kunst profitiert von atmosphärischen Effekten – „volumetrischer Nebel“, „Tyndall-Effekt“, „atmosphärischer Dunst“ und „Partikeleffekte“ verleihen Tiefe und verhindern, dass Szenen flach wirken. Größenbeschreibungen wie „massiv“, „hoch aufragend“ und „weitläufig“ helfen der KI, die beabsichtigten epischen Ausmaße zu erfassen.
Anwendbare Szenarien:
- Spiel-Konzeptkunst – Schnelle Erstellung von Konzeptkunst für Umgebungen, Charaktere und Kreaturen für Spielvorschläge und Moodboards.
- Roman- und Buchcover – Erstellung von Cover-Artworks für Fantasy- oder Science-Fiction-Geschichten, die den Ton des Werks genau wiedergeben.
- Illustrationen für Tabletop-RPGs/TRPGs – Erstellen Sie maßgeschneiderte Grafiken für Kampagnen, Charakterbögen und Dokumente zur Weltgestaltung.
- Social-Media-Inhalte – Produzieren Sie auffällige Fantasy-Assets für Bilibili-Cover, WeChat-Official-Account-Header und Douyin (TikTok)-Cover.
3. Produktfotografie
Die Produktfotografie ist eine der kommerziell wertvollsten Anwendungen innerhalb der KI-Bildgenerierung. Herkömmliche Produktfotografien erfordern Fotografen, Beleuchtungsausrüstung, Studios, Requisiten und Nachbearbeitung – ein kompletter Workflow, der pro Artikel Hunderte bis Tausende von Euro kosten kann. Mit Nano Banana 2 können Sie allein anhand einer textuellen Beschreibung professionelle visuelle Assets generieren. Ob es um die Visualisierung von noch nicht produzierten Produkten, die Erstellung von Landingpage-Bannern oder die Stapelgenerierung von Katalogfotografien geht – das Ergebnis ist immer außergewöhnlich.
Der Schlüssel zu überzeugenden KI-Produktfotos liegt in der präzisen Beschreibung der Beleuchtungssituationen und Oberflächenmaterialien. Licht interagiert unterschiedlich mit matten Oberflächen, glänzenden Oberflächen, gebürstetem Metall, Leder, Glas und Stoffen. Je genauer Sie diese Interaktionen beschreiben, desto realistischer wird das Ergebnis sein.

Luxusuhren + dramatische Beleuchtung – präzise Steuerung der Lichtakzente, dezente Raucheffekte und dunkle Hintergründe schaffen ein hochwertiges Produktbild.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Luxury men's wristwatch product photography on a polished black obsidian surface, dramatic studio lighting with a single key light from the upper left creating sharp highlights on the brushed stainless steel case and sapphire crystal, subtle smoke wisps drifting across the dark background, the watch face showing intricate mechanical movement visible through a skeleton dial, rose gold hour markers catching the light, dark brown alligator leather strap with visible texture and stitching, shallow depth of field with the watch crown in sharp focus, reflection of the watch visible on the glossy surface below, commercial product photography, high-end advertising quality, studio lighting setup, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Realistischer Fotostil + quadratisches Seitenverhältnis 1:1, ideal für Produktbilder. Das quadratische Format ist universell einsetzbar auf E-Commerce-Plattformen, in sozialen Medien und in gedruckten Katalogen.
** Tipps für die Werbefotografie:** Bei der Produktfotografie gilt: Je einfacher der Hintergrund, desto besser. Dunkle, neutrale oder Farbverläufe lenken die Aufmerksamkeit ganz auf das Produkt. Integrieren Sie ein oder zwei Elemente aus der Umgebung – eine Reflexion, eine Rauchwolke, ein kleines Requisit –, um Atmosphäre zu schaffen, ohne das Bild zu überladen. Geben Sie genaue Materialbeschreibungen an („gebürsteter Edelstahl“, „matte Keramik“, „poliertes Roségold“), damit die KI überzeugende Oberflächenstrukturen rendern kann.
Anwendbare Szenarien:
- E-Commerce-Hauptbilder/Feature-Bilder – Erstellen Sie hochwertige Produktbilder für Taobao-Hauptbilder, JD.com-Feature-Bilder und Landingpages unabhängiger Websites ohne Fotografie.
- Werbematerialien – Erstellen Sie raffinierte Produktbilder für digitale Werbekampagnen, Social-Media-Promotions und Druckmaterialien.
- Produktkataloge – Sorgen Sie für einheitliche, hochwertige Bilder über die gesamte Produktpalette hinweg.
- Visualisierung neuer Produkte – Erstellen Sie vor der Produkteinführung Mock-ups, um die Marktresonanz zu messen und Feedback zu sammeln.
Sollten Sie Produktfotos haben, die verbessert werden müssen, kann das Bildverbesserungs-Tool gewöhnliche Produktfotos in Bilder in Studioqualität verwandeln. Weitere Informationen zu Bildbearbeitungs-Workflows finden Sie im Nano Banana 2 Bildbearbeitungshandbuch.
4. Animation und Illustration
Anime- und Illustrationsstile gehören zu den gefragtesten kreativen Richtungen in der KI-Bildgenerierung. Ganz gleich, ob Sie Charakterdesigns, Fan-Art, Social-Media-Grafiken oder narrative Assets erstellen – dank Nano Banana 2s Verständnis für die Ästhetik von Anime – von den warmen Aquarellfarben des Studio Ghibli bis hin zu den scharfen Linien und lebhaften Farbschemata des zeitgenössischen digitalen Anime – entstehen Bilder, die sich authentisch in diesem Medium verwurzelt anfühlen und nicht nur wie mit einem „Cartoon-Filter” über Fotos gelegt wirken.
Die besten Anime-Prompts verbinden Charakterbeschreibungen mit atmosphärischen Kulissen. Im Kern geht es bei Anime um die Atmosphäre – wie das Sonnenlicht durch die Zweige der Kirschblüten fällt, wie der Wind das Haar zerzaust, die Harmonie zwischen dem Ausdruck eines Charakters und der Farbpalette der Umgebung. Durch die Einbindung dieser atmosphärischen Details in die Prompts entsteht ein Ergebnis, das einem Standbild aus einem Film gleicht.

Sakura-Saison-Anime-Illustration – Von Ghibli inspirierte warme Farbtöne, fließende Bewegungen und stimmungsvolle Beleuchtung schaffen traumhafte Szenen.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Beautiful anime illustration of a young girl standing beneath a canopy of cherry blossom trees in full bloom, soft pink petals drifting through warm afternoon sunlight, she wears a flowing white summer dress with delicate lace details, her long dark hair caught mid-movement by a gentle breeze, looking up with a peaceful expression and soft smile, dappled sunlight creating warm patches of golden light on the grass beneath her, a wooden footbridge over a small stream visible in the background, Studio Ghibli inspired color palette with warm peachy pinks and soft greens, watercolor-like soft edges blending with detailed linework, atmospheric light particles floating in the air, anime art style, illustration quality, beautiful detailed eyes, ultra-detailed, masterpiece, no text, no words, no lettersEmpfehlungen zum Stil: Entscheiden Sie sich für die Voreinstellungen im Anime- oder Illustrationsstil von Nano Banana 2. Das Seitenverhältnis 3:4 eignet sich am besten für charakterorientierte Anime-Illustrationen, während das Querformat 16:9 breitere Szenenkompositionen ermöglicht.
** Techniken zur Stilreferenz:** Die Nennung bestimmter Animationsstudios oder Künstler in den Eingabeaufforderungen verändert den visuellen Stil erheblich. „Studio Ghibli“ ruft warme, malerische Umgebungen mit weichen Kanten hervor. „Makoto Shinkai“ löst lebendige, fotorealistische Himmel und dramatische Beleuchtung aus. „Kyoto Animation“ erzeugt klare Linien und detailreiche Charakterausdrücke. Diese Referenzen dienen als stilistische Anker, die die Rendering-Richtung der KI vorgeben.
Anwendbare Szenarien:
- Illustrationen für soziale Medien – Erstellung auffälliger Grafiken im Anime-Stil für Xiaohongshu, Weibo, Douyin-Cover und WeChat Moments.
- Fanfiction und originelle Charaktere – Entwurf und Visualisierung von Charakteren für persönliche Projekte, Geschichten oder kreative Sammlungen.
- Selbstmedieninhalte – Erstellung unverwechselbarer, maßgeschneiderter Illustrationen für WeChat-Offizielle Konten, Bilibili-Cover und digitale Medien, die über generische Stockbilder hinausgehen.
- Visuelle Erzählungen – Produktion sequenzieller Illustrationen für Webcomics, visuelle Romane oder Storyboard-Konzepte.
5. Landschaft und Natur
Die Landschaftsfotografie ist eines der universellsten Motive – und gleichzeitig der Bereich, in dem KI-generierte Bilder mit authentischer Fotografie konkurrieren können. Der Vorteil von KI-generierten Landschaften liegt in der Möglichkeit, alle Variablen gleichzeitig zu steuern: die genaue Tageszeit, die Wetterbedingungen, die Jahreszeit, atmosphärische Effekte und die Komposition. In der realen Fotografie kann es Wochen dauern, bis man den perfekten Moment einfängt, in dem sich schneebedeckte Berge perfekt in einem stillen See spiegeln, während Nebel durch das Tal zieht. In Nano Banana 2 genügt eine einzige Eingabe.
Die wirkungsvollsten Landschaftskompositionen verbinden ausdrucksstarke Elemente im Vordergrund, markante Merkmale im Mittelgrund und stimmungsvolle Hintergründe. Dieser „dreistufige Ansatz“ schafft ein Gefühl von Tiefe und lenkt den Blick des Betrachters auf natürliche Weise über die gesamte Szene.

Sonnenaufgang in den Bergen + spiegelgleiche Reflexionen – Nebelschichten, das warme goldene Leuchten des Sonnenlichts und perfekte Wasserreflexionen verbinden sich zu einer transzendenten Landschaft.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Breathtaking mountain landscape at sunrise, a snow-capped peak illuminated by the first golden rays of dawn with alpenglow painting the summit in warm pink and orange tones, perfectly still alpine lake in the foreground creating a mirror-like reflection of the mountains and sky, morning mist rolling through the valley in delicate layers, ancient pine trees silhouetted along the shoreline, wildflowers dotting the grassy bank in the immediate foreground with dewdrops catching the light, a few wispy clouds catching pink and gold light against a gradient sky transitioning from deep blue to warm amber, long exposure water effect creating a glass-like surface, landscape photography, National Geographic quality, dramatic natural lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Ein realistischer Fotostil in Kombination mit einem Breitbildformat von 16:9 vermittelt am besten das Gefühl von Weite in der Landschaftsfotografie. Dieses Format passt auch perfekt zu den Standardabmessungen von Desktop-Hintergrundbildern.
Wetter- und Zeittechniken: Die Tageszeit und die Wetterbedingungen sind die beiden wichtigsten Variablen bei Landschaftsaufnahmen. Die „blaue Stunde“ sorgt für eine kühle, melancholische Atmosphäre. Die „goldene Stunde“ erzeugt warme, einladende Farbtöne. „Bewölkt mit dramatischen Sonnenstrahlen“ erzeugt atmosphärische Szenen, die reich an Emotionen sind. „Nach einem Regenguss“ sorgt für feuchte Oberflächen, Spiegelungen in Pfützen und satte Farben. Durch die Angabe der atmosphärischen Bedingungen erhält die KI eine klare Vorgabe für den emotionalen Ton der Szene.
Anwendbare Szenarien:
- Desktop-/Mobil-Hintergrundbilder – Erstellen Sie maßgeschneiderte Hintergrundbilder, die auf Ihre bevorzugten Abmessungen und Ihren Geschmack zugeschnitten sind.
- Reiseinhalte – Erstellen Sie eindrucksvolle Bilder von Reisezielen für Reisepublikationen, Xiaohongshu-Reiseberichte und soziale Medien.
- Natur- und Umweltinhalte – Produzieren Sie visuelle Inhalte für Publikationen, Kalender und Lehrmaterialien zum Thema Natur.
- Meditation und Wellness – Erstellen Sie ruhige Naturbilder für Meditations-Apps, Gesundheitsplattformen und atmosphärische Darstellungen.
Wenn Sie Landschaftsfotos in dynamische Videos verwandeln möchten, kann Nano Banana 2 mit seinem Video Generator Ihre liebsten Landschaftsbilder in flüssige, filmreife Videoclips verwandeln.
6. Architektur und Innenarchitektur
Die Architekturvisualisierung ist ein Bereich, in dem die KI-Bildgenerierung bereits professionelle Arbeitsabläufe verändert. Architekten, Innenarchitekten und Immobilienfachleute waren bisher auf teure 3D-Rendering-Software und stundenlange Szeneneinrichtung angewiesen, um fotorealistische Visualisierungen zu erstellen. Nano Banana 2 kann architektonische Konzeptskizzen in Sekundenschnelle erstellen – nicht als Ersatz für detaillierte CAD-Arbeiten, sondern als schnelles Ideenfindungswerkzeug, mit dem Designer Dutzende von Optionen schnell ausprobieren können, bevor sie sich für eine Richtung entscheiden.
Die wirkungsvollsten architektonischen Vorgaben umfassen drei Elemente: Architekturstil, Zeit- und Lichtverhältnisse sowie Materialkombinationen. Die Ausdruckskraft der Architektur liegt im Zusammenspiel von Licht und Oberflächen, daher ist es entscheidend, die Wechselwirkung zwischen natürlichem Licht, reflektierenden Materialien und Schatten zu beschreiben.

Parametrische Architektur in der Abenddämmerung – fließende Kurven, warme Innenbeleuchtung und Wasserreflexionen präsentieren eine futuristische Designvision.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Modern parametric architecture museum building with flowing organic curves and sweeping white concrete forms inspired by Zaha Hadid, floor-to-ceiling glass facades revealing warm amber interior lighting, photographed at twilight during blue hour with deep indigo sky gradient, the building reflected in a shallow reflecting pool in the foreground creating perfect symmetry, landscape lighting highlighting the sculptural exterior forms, mature olive trees and minimalist landscaping flanking the entrance pathway, warm light spilling from the interior contrasting with the cool blue exterior, people silhouetted inside giving sense of scale, architectural photography with tilt-shift lens effect, ArchDaily quality, dramatic evening lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Realistischer fotografischer Stil + Seitenverhältnis 16:9 für besonders überzeugende Architekturrenderings. Das Breitformat entspricht den Standardkompositionen in der Architekturfotografie.
Kompositionstechniken: Die Architekturfotografie folgt bestimmten Kompositionsprinzipien, die sich direkt in Stichworte übersetzen lassen. Durch die Einbeziehung von „Spiegelbecken“ oder „feuchten Gehwegen“ zur Erzeugung von Reflexionen wird die visuelle Wirkung verdoppelt. Die Angabe von „Dämmerung“ oder „blauer Stunde“ sorgt für den dramatischsten Kontrast zwischen warmer Innenbeleuchtung und kühlem Himmel draußen. Der „Tilt-Shift-Effekt“ korrigiert konvergierende vertikale Linien und erzielt so die visuelle Qualität professioneller Architekturfotografie.
Anwendbare Szenarien:
- Architekturvisualisierung – Erstellen Sie schnell Konzeptrenderings für Kundenangebote und Designprüfungen.
- Immobilienmarketing – Erstellen Sie inspirierende Lifestyle-Bilder für Luxusimmobilien und Immobilienprojekte. Ideal für die Präsentation von Premium-Angeboten auf Plattformen wie Lianjia und Beike.
- Innenarchitekturkonzepte – Visualisieren Sie Raumaufteilungen, Materialpaletten und Beleuchtungskonzepte vor der Umsetzung.
- Stadtplanung – Erstellen Sie Vogelperspektiven und Straßenansichten für Entwicklungsprojekte und öffentliche Räume.
7. Lebensmittelfotografie
Die Lebensmittelfotografie ist ein Spezialgebiet mit einer ganz eigenen Bildsprache – und KI hat sich bereits als bemerkenswert geschickt darin erwiesen, diese zu reproduzieren. Ob durch echte Fotografie oder KI-Generierung aufgenommen, die zentrale Herausforderung der Lebensmittelfotografie besteht darin, beim Betrachter eine viszerale Reaktion hervorzurufen: die Knusprigkeit perfekt karamellisierter Krusten, der Glanz frischer Glasuren, der aufsteigende Dampf von frisch aus dem Ofen kommenden Gerichten. Die Fähigkeit von Nano Banana 2, diese sensorischen Details zu verarbeiten, ist wirklich beeindruckend.
Die besten Food-Fotografie-Anleitungen beschreiben nicht nur, „was das Gericht ist“, sondern konzentrieren sich darauf, „wie es aussieht“. Textur, Glanz, Farbtemperatur, Anrichtungsstil und die umgebenden Requisiten beeinflussen alle, ob das endgültige Bild absolut appetitlich oder völlig uninspiriert wirkt.

Blauflossen-Thunfisch-Sushi + gedämpftes Licht – Die kristallklare Marmorierung, die präzise Messerführung und die dramatische, zurückhaltende Beleuchtung erheben diese kulinarische Kreation zu einer Kunstform.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Premium Japanese otoro tuna sushi platter, exquisitely plated on a handmade dark slate serving board, the fatty tuna showing beautiful pink and white marbling with a glistening fresh surface catching the light, nigiri pieces with perfectly shaped vinegared rice visible beneath, thin slices of pickled ginger and a small mound of fresh wasabi as garnish, a few drops of premium soy sauce pooling on the slate surface, moody dark food photography with a single warm directional light source from the upper left creating dramatic shadows, shallow depth of field with the front piece in razor-sharp focus, dark wood table surface with subtle grain texture, a ceramic sake cup and small bottle blurred in the background, steam or cool mist rising subtly from freshly prepared pieces, food photography, Bon Appetit magazine quality, macro detail, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Realistischer Fotostil + Seitenverhältnis 3:4 im Hochformat, was dem gängigen Format für Food-Fotografie auf Instagram und Xiaohongshu entspricht.
Techniken der Lebensmittelfotografie: Die Lichtrichtung ist in der Lebensmittelfotografie von entscheidender Bedeutung. Eine einzelne Lichtquelle von der Seite oder leicht von hinten erzeugt Schatten und Glanzlichter, die Texturen hervorheben. Gegenlicht eignet sich hervorragend zur Beleuchtung von halbtransparenten Zutaten wie Soßen, Honig oder Getränken. Ein „Top-Down-Flat-Lay”-Ansatz eignet sich für komplexe Anrichtungsarrangements. Durch die Einbeziehung von „Dampf” oder „Kondenswassertropfen” werden Frische und Temperatur subtil suggeriert.
Anwendbare Szenarien:
- Restaurant-Marketing – Erstellen Sie Bilder von Gerichten für die Hauptfotos auf Dianping, Essenslieferplattformen und sozialen Medien und sparen Sie sich die Kosten für professionelle Food-Fotografie.
- Food-Blogging – Erstellen Sie ansprechende Lead-Bilder für Rezepte und Beiträge im offiziellen WeChat-Konto.
- Menügestaltung – Sorgen Sie für einen einheitlichen, appetitlichen visuellen Stil in allen Menüs oder Produktkatalogen.
- Xiaohongshu Food Notes – Erstellen Sie schnell hochwertige Begleitbilder für Restaurantbewertungen.
8. Mode und redaktionelle Beiträge
Die Modefotografie befindet sich an der Schnittstelle zwischen Kunst, Kommerz und Erzählung. Jedes redaktionelle Bild muss gleichzeitig Emotionen, Bewegung und ein Gefühl der Sehnsucht vermitteln – die gelungensten Werke entführen den Betrachter in eine Welt, anstatt nur Kleidungsstücke zu präsentieren. Nano Banana 2 erzeugt Modefotografien, die die atmosphärische Qualität und kompositorische Präzision aufweisen, die von hochwertiger redaktioneller Fotografie verlangt wird.
Das Geheimnis eines außergewöhnlichen Modestylings liegt darin, die Kulisse als einen Charakter innerhalb des Bildausschnitts zu behandeln. Der Ort, das Wetter, die Beleuchtung und die Stimmung sollten die Geschichte, die die Kleidung erzählt, unterstreichen. Eine Kopfsteinpflasterstraße im nächtlichen Regen mit Neonreflexionen und eine sonnenverwöhnte Terrasse am Mittelmeer erzählen völlig unterschiedliche Geschichten.

Modestrecke „Regenreiche Nacht“ – Neonreflexionen, nasse Gehwege und eine emotionsgeladene Atmosphäre verwandeln Modefotografie in filmisches Storytelling.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
High fashion editorial photograph of a model walking down a rain-soaked cobblestone street at night, wearing an oversized structured black trench coat with sharp shoulders and a flowing silhouette, wet cobblestones reflecting neon signs in pools of pink and electric blue, light rain falling creating visible streaks against the dark background, the model mid-stride with confident posture and a direct gaze toward the camera, dramatic side lighting from a nearby storefront casting long shadows, her slicked-back dark hair wet from the rain, minimal accessories with a single statement ring catching the light, shallow depth of field blurring the atmospheric street scene behind her, moody color grading with crushed blacks and selective warm highlights, fashion editorial, Vogue quality, cinematic atmosphere, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Filmischer oder dokumentarischer Fotografie-Stil + Seitenverhältnis 3:4 im Hochformat, wodurch Ergebnisse erzielt werden, die denen der redaktionellen Modefotografie am nächsten kommen. Das Hochformat passt zum Layout gedruckter Modemagazine und Lookbooks.
Techniken zur Schaffung einer bestimmten Atmosphäre: Die Modefotografie ist stärker als jedes andere Genre auf die Atmosphäre angewiesen. „Regentage“ verstärken Reflexionen, verleihen eine feuchte Textur und bieten Möglichkeiten für dramatische Beleuchtung. „Die goldene Stunde auf den Dächern“ ruft Wärme und Sehnsucht hervor. „Studioaufnahmen mit farbigem Gel-Licht“ erzeugen kräftige, grafische redaktionelle Effekte. „Industriehallen + natürliches Fensterlicht“ zeigen die rohe, authentische Ästhetik, die von den zeitgenössischen Modemedien bevorzugt wird.
Anwendbare Szenarien:
- Marken-Lookbook – Erstellung von saisonalen Bildern und Moodboards für Modemarken zu minimalen Kosten.
- Inhalte für Modemagazine – Erstellung von redaktionellen Beiträgen und Cover-Konzepten für digitale und gedruckte Publikationen.
- Outfit-Inhalte – Produktion inspirierender Bilder für Xiaohongshu-Outfit-Notizen, Douyin-Modevideo-Cover und Styling-Plattformen.
- E-Commerce-Szenario-Aufnahmen – Erstellung von Lifestyle-Fotografien, die Produkte in begehrenswerten Wohnumgebungen präsentieren.
9. Abstrakte und surrealistische Kunst
Abstrakte und surrealistische Kunst treibt die KI-Generierung in Bereiche voran, in denen sie einen echten kreativen Vorteil gegenüber traditionellen Werkzeugen hat. Diese Stile, die nicht durch die physische Realität eingeschränkt sind, ermöglichen es der KI, Materialien, Physik und visuelle Effekte auf eine Weise zu kombinieren, die für die Fotografie oder sogar die digitale Malerei äußerst schwierig ist. Flüssiges Chrom, das durch fraktale Landschaften fließt, schillernde Organismen, die in der Schwerelosigkeit schweben, unmögliche Geometrien, die mit hyperrealistischen Texturen gerendert werden – diese Konzepte sind das natürliche Terrain der KI.
Der Schlüssel zu wirkungsvollen abstrakten Impulsen liegt darin, konkrete Materialbeschreibungen mit unwahrscheinlichen Anordnungen zu kombinieren. Je genauer Sie die physikalischen Eigenschaften jedes Elements beschreiben – wie Licht von Chrom reflektiert wird, wie Glas Farben bricht, wie Flüssigkeiten fließen –, desto visuell überzeugender wird die daraus resultierende surreale Komposition.

Flüssiges Chrom + fraktale Geometrie – Irisierende Materialien, unmögliche Physik und hyperverfeinerte Oberflächen schaffen faszinierende abstrakte Kunst.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Abstract surreal artwork of flowing liquid chrome organic forms suspended in a void, the metallic surface reflecting an unseen environment with distorted iridescent rainbow highlights shifting from deep violet through electric teal to molten gold, fractal patterns emerging within the chrome creating infinite recursive detail, smaller spherical droplets of liquid metal floating nearby catching light at different angles, subtle volumetric fog in cool blue tones creating depth in the background, caustic light patterns projected on invisible surfaces from the chrome reflections, the composition suggesting organic growth frozen mid-motion like a high-speed photograph of mercury in zero gravity, octane render quality, hyperrealistic material rendering, studio lighting with multiple colored light sources, abstract art, contemporary digital art gallery quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlung: Digitale Kunst oder abstrakter Stil + quadratisches Seitenverhältnis 1:1. Das quadratische Format eliminiert jegliche Ausrichtungspräferenz für rechteckige Kompositionen und rückt abstrakte Formen in den visuellen Mittelpunkt.
Techniken der abstrakten Kunst: Abstrakte Eingabeaufforderungen können mit Rendering-Engines („Octane Render“, „Unreal Engine 5“, „Cinema 4D“) und Schlüsselwörtern für künstlerische Stile kombiniert werden. Diese Kombination ermöglicht es der KI, technische Rendering-Präzision auf künstlerische Kompositionen anzuwenden. Materialbeschreibungen sind die wirkungsvollsten Werkzeuge – Begriffe wie „flüssiges Chrom“, „Milchglas“, „irisierende Perle“, „durchscheinendes Harz“ und „holografische Folie“ lösen jeweils deutlich unterschiedliche und visuell beeindruckende Rendering-Effekte aus.
Anwendbare Szenarien:
- Kunstsammlungen und Drucke – Erstellung origineller abstrakter Werke für digitale Galerien, Print-on-Demand-Produkte und Ausstellungskonzepte.
- Kreative Poster und Wanddekorationen – Gestaltung auffälliger visueller Elemente für Innenausstattung, Büroräume und Einzelhandelsumgebungen.
- Albumcover und Musikvisualisierungen – Erstellung unverwechselbarer Kunstwerke für Musikveröffentlichungen, Playlist-Cover und visuelle Hintergründe.
- Visuelle Markenidentität – Erstellung abstrakter visueller Elemente für Logo-Hintergründe, Website-Texturen und Marketingmaterialien.
10. Konzeptkunst und Fahrzeugdesign
Konzeptkunst schlägt eine Brücke zwischen Fantasie und Technik. Sie dient als visuelle Sprache, die von Spielestudios, Filmproduktionsfirmen und Industriedesignern verwendet wird, um kreative Ideen zu kommunizieren, die in der physischen Welt noch nicht verwirklicht sind. Nano Banana 2 erweist sich in der Konzeptphase als außerordentlich leistungsfähiges Werkzeug – nicht um die Fähigkeiten von Konzeptkünstlern zu ersetzen, sondern um die Explorationsphase, in der Dutzende potenzieller Richtungen schnell visualisiert werden müssen, erheblich zu beschleunigen.
Das Fahrzeug- und Transportdesign bietet ein besonders spannendes Anwendungsszenario, da es mechanische Präzision mit ästhetischer Vision verbindet. Ein Konzeptfahrzeug muss sowohl funktional als auch futuristisch wirken, auf ausreichendem technischem Realismus basieren, um glaubwürdig zu sein, und gleichzeitig die Grenzen des Designs in Richtung Zukunft erweitern.

Das Hoverbike bei Sonnenuntergang – wo Präzision im Industriedesign auf Science-Fiction-Fantasie in der Konzeptkunst trifft.
Kopieren Sie diese Eingabeaufforderung:
Futuristic concept art of a sleek hovering motorcycle floating above a cracked desert highway at sunset, the vehicle featuring an aerodynamic carbon fiber body with exposed mechanical joints and glowing blue anti-gravity thrusters underneath emitting a soft heat distortion, matte gunmetal grey with accent lines of electric cyan, the rider wearing a streamlined tactical suit with an integrated helmet featuring a reflective visor, desert landscape stretching to distant mesas and rock formations silhouetted against a dramatic orange and purple sunset sky, dust particles suspended in the warm evening air catching the last rays of sunlight, motion blur on the ground suggesting high speed, the motorcycle casting a faint blue glow on the road surface below, industrial design concept art, Syd Mead inspired, vehicle design portfolio quality, dramatic cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersStilempfehlungen: Konzeptkunst oder digitaler Kunststil + 16:9-Breitbildformat. Das Breitbildformat bietet Platz für Fahrzeugdesigns, um einen Umweltkontext zu schaffen und das Design in einer glaubwürdigen Welt zu verankern.
Konzeptkunsttechniken: Die Bezugnahme auf einflussreiche Konzeptkünstler in den Vorgaben verankert visuelle Stile. „Syd Mead” erinnert an den klaren, optimistischen Futurismus von Blade Runner und Tron. „Ralph McQuarrie“ verweist auf den Vintage-Futurismus von Star Wars. „Daniel Simon“ erinnert an stromlinienförmiges Fahrzeugdesign im Automobilbereich. Die Kombination von Künstlerreferenzen mit spezifischen Materialbeschreibungen („Kohlefaser“, „gebürstetes Titan“, „Keramikverbundwerkstoff“) führt zu Designs, die sowohl künstlerisch inspiriert als auch technisch fundiert sind.
Anwendbare Szenarien:
- Spieleentwicklung – Schnelle Erstellung von Konzeptentwürfen für Fahrzeuge, Waffen und Requisiten für Spielvorschläge und visuelle Bibliotheken für die Vorproduktion.
- Konzeptdesign für Film und Fernsehen – Visualisierung futuristischer Fahrzeuge, Umgebungen und Technologien für Science-Fiction-Film- und Fernsehproduktionen.
- Industriedesign – Erforschung von Form und ästhetischer Ausrichtung für Produktdesignprojekte.
- Persönliches Kreativportfolio – Aufbau eines Konzeptkunstportfolios, das Fahrzeug- und Transportdesignkonzepte präsentiert.
Schnellübersicht: Alle 10 Eingabeaufforderungen
Nachfolgend finden Sie eine übersichtliche Liste aller zehn Stichwörter, die Sie direkt in Nano Banana 2 Text-to-Image kopieren und einfügen können.
- Filmische Porträts (3:4)
Cinematic portrait of a young woman standing near a window during golden hour, warm amber light streaming across her face creating Rembrandt lighting with a soft triangle of light on her cheek, shallow depth of field with creamy bokeh in the background, shot on 85mm f/1.4 lens, film grain texture, rich warm color grading with deep shadows and lifted highlights, natural skin texture with subtle freckles, windswept auburn hair catching the light, wearing a cream linen shirt, soft diffused natural light, professional photography, editorial quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters2. Fantasy und Science Fiction (16:9)
Epic fantasy scene of a dragon rider soaring above a massive crystalline ice fortress carved into a frozen mountain peak, the dragon's scales shimmering with iridescent blue and silver, enormous leathery wings spread wide casting shadows over the fortress towers below, northern lights rippling across a twilight sky in bands of emerald green and violet, distant snow-covered mountain range fading into atmospheric haze, volumetric god rays piercing through gaps in the clouds, ice particles glittering in the cold air, detailed armor on the rider with fur-lined cloak billowing in the wind, epic scale composition with dramatic low angle perspective, concept art style, matte painting quality, cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Produktfotografie (1:1)
Luxury men's wristwatch product photography on a polished black obsidian surface, dramatic studio lighting with a single key light from the upper left creating sharp highlights on the brushed stainless steel case and sapphire crystal, subtle smoke wisps drifting across the dark background, the watch face showing intricate mechanical movement visible through a skeleton dial, rose gold hour markers catching the light, dark brown alligator leather strap with visible texture and stitching, shallow depth of field with the watch crown in sharp focus, reflection of the watch visible on the glossy surface below, commercial product photography, high-end advertising quality, studio lighting setup, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Animation und Illustration (3:4)
Beautiful anime illustration of a young girl standing beneath a canopy of cherry blossom trees in full bloom, soft pink petals drifting through warm afternoon sunlight, she wears a flowing white summer dress with delicate lace details, her long dark hair caught mid-movement by a gentle breeze, looking up with a peaceful expression and soft smile, dappled sunlight creating warm patches of golden light on the grass beneath her, a wooden footbridge over a small stream visible in the background, Studio Ghibli inspired color palette with warm peachy pinks and soft greens, watercolor-like soft edges blending with detailed linework, atmospheric light particles floating in the air, anime art style, illustration quality, beautiful detailed eyes, ultra-detailed, masterpiece, no text, no words, no letters- Landschaften und Natur (16:9)
Breathtaking mountain landscape at sunrise, a snow-capped peak illuminated by the first golden rays of dawn with alpenglow painting the summit in warm pink and orange tones, perfectly still alpine lake in the foreground creating a mirror-like reflection of the mountains and sky, morning mist rolling through the valley in delicate layers, ancient pine trees silhouetted along the shoreline, wildflowers dotting the grassy bank in the immediate foreground with dewdrops catching the light, a few wispy clouds catching pink and gold light against a gradient sky transitioning from deep blue to warm amber, long exposure water effect creating a glass-like surface, landscape photography, National Geographic quality, dramatic natural lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Architektur und Innenausstattung (16:9)
Modern parametric architecture museum building with flowing organic curves and sweeping white concrete forms inspired by Zaha Hadid, floor-to-ceiling glass facades revealing warm amber interior lighting, photographed at twilight during blue hour with deep indigo sky gradient, the building reflected in a shallow reflecting pool in the foreground creating perfect symmetry, landscape lighting highlighting the sculptural exterior forms, mature olive trees and minimalist landscaping flanking the entrance pathway, warm light spilling from the interior contrasting with the cool blue exterior, people silhouetted inside giving sense of scale, architectural photography with tilt-shift lens effect, ArchDaily quality, dramatic evening lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Lebensmittelfotografie (3:4)
Premium Japanese otoro tuna sushi platter, exquisitely plated on a handmade dark slate serving board, the fatty tuna showing beautiful pink and white marbling with a glistening fresh surface catching the light, nigiri pieces with perfectly shaped vinegared rice visible beneath, thin slices of pickled ginger and a small mound of fresh wasabi as garnish, a few drops of premium soy sauce pooling on the slate surface, moody dark food photography with a single warm directional light source from the upper left creating dramatic shadows, shallow depth of field with the front piece in razor-sharp focus, dark wood table surface with subtle grain texture, a ceramic sake cup and small bottle blurred in the background, steam or cool mist rising subtly from freshly prepared pieces, food photography, Bon Appetit magazine quality, macro detail, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Modetrend (3:4)
High fashion editorial photograph of a model walking down a rain-soaked cobblestone street at night, wearing an oversized structured black trench coat with sharp shoulders and a flowing silhouette, wet cobblestones reflecting neon signs in pools of pink and electric blue, light rain falling creating visible streaks against the dark background, the model mid-stride with confident posture and a direct gaze toward the camera, dramatic side lighting from a nearby storefront casting long shadows, her slicked-back dark hair wet from the rain, minimal accessories with a single statement ring catching the light, shallow depth of field blurring the atmospheric street scene behind her, moody color grading with crushed blacks and selective warm highlights, fashion editorial, Vogue quality, cinematic atmosphere, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Abstraktion und Surrealismus (1:1)
Abstract surreal artwork of flowing liquid chrome organic forms suspended in a void, the metallic surface reflecting an unseen environment with distorted iridescent rainbow highlights shifting from deep violet through electric teal to molten gold, fractal patterns emerging within the chrome creating infinite recursive detail, smaller spherical droplets of liquid metal floating nearby catching light at different angles, subtle volumetric fog in cool blue tones creating depth in the background, caustic light patterns projected on invisible surfaces from the chrome reflections, the composition suggesting organic growth frozen mid-motion like a high-speed photograph of mercury in zero gravity, octane render quality, hyperrealistic material rendering, studio lighting with multiple colored light sources, abstract art, contemporary digital art gallery quality, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no letters- Konzeptkunst und Fahrzeugdesign (16:9)
Futuristic concept art of a sleek hovering motorcycle floating above a cracked desert highway at sunset, the vehicle featuring an aerodynamic carbon fiber body with exposed mechanical joints and glowing blue anti-gravity thrusters underneath emitting a soft heat distortion, matte gunmetal grey with accent lines of electric cyan, the rider wearing a streamlined tactical suit with an integrated helmet featuring a reflective visor, desert landscape stretching to distant mesas and rock formations silhouetted against a dramatic orange and purple sunset sky, dust particles suspended in the warm evening air catching the last rays of sunlight, motion blur on the ground suggesting high speed, the motorcycle casting a faint blue glow on the road surface below, industrial design concept art, Syd Mead inspired, vehicle design portfolio quality, dramatic cinematic lighting, ultra-detailed, masterpiece, 8K resolution, no text, no words, no lettersSie möchten mehr? Lassen Sie sich von KI individuelle Eingabeaufforderungen generieren.
Die zehn Vorschläge in diesem Artikel dienen als Ausgangspunkt, nicht als Endpunkt. Jeder Vorschlag kann modifiziert, kombiniert und erweitert werden, um ein ganz eigenes Werk zu schaffen. Wenn Sie jedoch weiter vorankommen möchten, ohne Zeit in das Erlernen der Prompt-Technik von Grund auf zu investieren, bietet Nano Banana 2 eine integrierte Lösung.
Prompt Generator ist ein KI-gestütztes Tool, das jede beliebige Beschreibung – wie beispielsweise „ein gemütliches Café an einem regnerischen Tag“ – in detaillierte Prompts umwandelt, die professionelle stilistische Schlüsselwörter, Beschreibungen der Beleuchtung, Kompositionshilfen und Begriffe zur visuellen Verbesserung enthalten. Es versteht, was Prompts effektiv macht, und wendet dieses Wissen automatisch an.
Anwendungsmethode:
- Öffnen Sie den Prompt Generator.
- Beschreiben Sie Ihre Idee in einfacher Sprache. Technische Fachbegriffe sind nicht erforderlich. „Eine Katze im Raumanzug auf dem Mond“ ist ein vollkommen gültiger Ausgangspunkt.
- **Wählen Sie Ihren Zielstil aus. Der Generator passt seine Ausgabe an Ihr visuelles Stilziel an – fotorealistisch, Anime, Konzeptkunst usw.
- Kopieren Sie die generierte Eingabeaufforderung und fügen Sie sie direkt in Text-to-Image ein, um Ihr Bild zu generieren.
Prompt-Generatoren eignen sich besonders gut für folgende Personen:
- Anfänger – Personen, die mit dem Fachvokabular für effektive Eingabeaufforderungen nicht vertraut sind.
- Hochproduktive Kreative – Content-Ersteller und Mitarbeiter im operativen Bereich, die schnell große Mengen an unterschiedlichen Materialien produzieren müssen.
- Jeder – Personen, die eine mentale Vorstellung haben, aber Schwierigkeiten haben, diese in präzise, detaillierte Sprache zu übersetzen, die KI genau verstehen kann.
Kombinieren Sie es mit dem Bildgenerierungs-Tool, um einen vollständigen kreativen Workflow zu erstellen: Prompts generieren → Bilder erstellen → Stilübertragung, Kompositionsanpassungen oder künstlerische Effekte anwenden. Einzelheiten zu kostenlosen Kontingenten und vollständigen Preisen finden Sie in der Nano Banana 2-Preisliste.
Häufig gestellte Fragen
Was kann Nano Banana 2 erschaffen?
Nano Banana 2 unterstützt praktisch jeden visuellen Stil und jedes Thema. Wie in diesem Artikel gezeigt, können Sie filmische Porträts, Fantasy-Kunst, Produktfotografie, Anime-Illustrationen, Landschaften, Architekturrenderings, Lebensmittelfotografie, Mode-Editorials, abstrakte Kunst und Konzeptdesigns erstellen – nur zehn Beispiele unter unendlichen kreativen Möglichkeiten. Die Plattform nutzt modernste KI-Modelle, die komplexe visuelle Beschreibungen aller Genres und Stile verstehen können. Wenn Sie es beschreiben können, kann Nano Banana 2 es generieren.
Sind diese Eingabeaufforderungen kostenlos?
Ja. Alle Prompts in diesem Artikel können sofort mit einem kostenlosen Nano Banana 2-Konto verwendet werden. Nach der Registrierung erhalten Sie kostenlose Credits, mit denen Sie mehrere Bilder ohne jegliche Zahlung erstellen können. Diese Prompts selbst können ohne Einschränkung für persönliche oder kommerzielle Projekte frei verwendet, modifiziert und angepasst werden.
Können diese Eingabeaufforderungen geändert werden?
Selbstverständlich – und das sollten Sie auch tun. Diese Vorgaben sind als hochwertige Ausgangspunkte konzipiert, die Sie beliebig anpassen können. Behalten Sie Schlüsselwörter für Beleuchtung und Komposition bei und ersetzen Sie das Motiv. Behalten Sie die Objektiv- und Stilangaben bei und ändern Sie die Farbpalette. Fügen Sie neue Details hinzu oder entfernen Sie Elemente, die nicht zu Ihrer Vision passen. Dank der modularen Struktur jeder Vorlage können Sie einzelne Abschnitte anpassen, ohne die gesamte Vorlage neu schreiben zu müssen. Wenn Sie eine KI-gestützte Verfeinerung benötigen, kann Ihnen der Prompt Generator dabei helfen, Ihre Ideen zu optimieren und zu erweitern.
Welcher Stil eignet sich am besten für Porträtfotografie?
Für realistische Porträts liefert die Voreinstellung „Fotorealistisch“ oder „Kino“ die natürlichsten Ergebnisse. Zu den wichtigsten Elementen für außergewöhnliche Porträts gehören: spezifische Beleuchtungsbeschreibungen (Rembrandt-Beleuchtung, Butterfly-Beleuchtung, Konturbeleuchtung oder Split-Beleuchtung), Objektivparameter (85 mm oder 135 mm sorgen für ansprechende Kompressionseffekte) und die Steuerung der Schärfentiefe (geringe Schärfentiefe mit Hintergrundunschärfe, um das Motiv hervorzuheben). Die Einbindung von Filmreferenzen wie „Kodak Portra 400“ oder „Fujifilm Pro 400H“ verleiht charakteristische Tonqualitäten. Für stilisierte Porträts bieten die Voreinstellungen „Illustration“ oder „Anime“ unterschiedliche ästhetische Richtungen bei gleichbleibender Detailtreue im Gesicht.
Sind diese Bilder für die kommerzielle Nutzung verfügbar?
Die von Nano Banana 2 generierten Bilder dürfen für kommerzielle Zwecke verwendet werden, darunter Marketing, Werbung, Produktpräsentationen und die Erstellung von Inhalten. Ihre generierten Bilder werden auf Anfrage von einer KI erstellt und stammen nicht aus bestehenden urheberrechtlich geschützten Werken. Wir empfehlen Ihnen jedoch, die Nutzungsbedingungen der Plattform zu konsultieren, um die neuesten Informationen zu kommerziellen Nutzungsrechten, Lizenzen und Genehmigungen für Ihren speziellen Anwendungsfall zu erhalten.
Wie kann man Ergebnisse mit höherer Auflösung erzielen?
Nano Banana 2 generiert standardmäßig Bilder in hoher Auflösung. Um die Ausgabequalität zu maximieren, fügen Sie Ihrer Eingabe Bildverbesserungs-Schlüsselwörter hinzu: „ultra-detailed“, „masterpiece“, „8K resolution“ oder „high resolution“ sorgen dafür, dass das Modell die höchstmögliche Wiedergabetreue erzielt. Darüber hinaus sorgt die Auswahl eines geeigneten Seitenverhältnisses für Ihr Motiv dafür, dass die Auflösung effektiv genutzt wird – ein quadratisches Seitenverhältnis von 1:1 konzentriert die Details auf einen kompakten Rahmen, während Breitbildformate die Details auf eine größere Fläche verteilen. Wenn Sie das Bild über seine generierten Abmessungen hinaus vergrößern möchten, kann das Tool Image Upscaler die Auflösung verbessern und gleichzeitig die Details beibehalten.
Was ist die optimale Länge für eine Eingabeaufforderung?
Die optimale Länge für Nano Banana 2-Eingabeaufforderungen liegt zwischen 50 und 150 englischen Wörtern. Eingabeaufforderungen mit weniger als 30 Wörtern enthalten in der Regel nicht genügend Details, damit die KI Ihre Absicht erfassen kann, was zu generischen oder unvorhersehbaren Ergebnissen führt. Eingabeaufforderungen mit 50 bis 100 Wörtern liefern der KI ausreichende Informationen, um ein spezifisches, gut komponiertes Bild zu erstellen. Prompts mit 100 bis 150 Wörtern ermöglichen detaillierte Szenenbeschreibungen, Materialspezifikationen und atmosphärische Nuancen. Es ist zwar möglich, mehr als 150 Wörter zu verwenden, jedoch kann dies zu widersprüchlichen Anweisungen führen, die die KI nur schwer in Einklang bringen kann. Es ist ratsam, mit 50 bis 100 Wörtern zu beginnen und schrittweise Details hinzuzufügen, bis die gewünschte Präzision erreicht ist.
Kann Nano Banana 2 Konzeptkunst erstellen?
Auf jeden Fall, und Konzeptkunst ist eine der leistungsstärksten kreativen Anwendungen von Nano Banana 2. Die Plattform eignet sich hervorragend für die Erstellung von Fahrzeugdesigns, Charakterkonzepten, Umgebungsgrafiken, Waffen- und Requisitendesigns, Kreaturkonzepten und Architekturkonzepten. Durch die Bezugnahme auf bestimmte Konzeptkünstler (Syd Mead, Ralph McQuarrie, Feng Zhu) oder Spiel- und Filmstudios innerhalb der Eingabeaufforderungen lässt sich der visuelle Stil besser verankern. Die Kombination dieser Referenzen mit detaillierten Materialbeschreibungen und dramatischer Beleuchtung führt zu Konzeptkunst, die direkt für die Spieleentwicklung, die Filmvorproduktion, die Erforschung des Industriedesigns und die Erstellung von Portfolios verwendet werden kann.
Mit der Erstellung beginnen
Sie haben bereits gesehen, was Nano Banana 2 in zehn verschiedenen kreativen Bereichen leisten kann. Alle Prompts in diesem Artikel können kopiert, eingefügt und direkt generiert werden – ohne dass Sie über Erfahrung im Prompt Engineering verfügen müssen.
Der schnellste Weg, um loszulegen, ist, eine Kategorie auszuwählen, die Sie am meisten interessiert, die Eingabeaufforderung zu kopieren und Text-to-Image zu öffnen. Passen Sie die Eingabeaufforderung an Ihre spezifischen Bedürfnisse an – ändern Sie das Thema, passen Sie die Beleuchtung an, ändern Sie das Farbschema oder fügen Sie Ihre eigenen kreativen Details hinzu. Jede Generation ist ein Schritt zum Verständnis dessen, was funktioniert, und zur Entwicklung Ihres persönlichen Eingabeaufforderungsstils.
Wenn Sie über diese zehn Beispiele hinausgehen möchten, kann Prompt Generator] anhand Ihrer eigenen Beschreibungen maßgeschneiderte professionelle Prompts erstellen. Sobald Sie Bilder haben, die Ihnen gefallen, können Sie diese mit den Tools von Image-to-Image] in neue Stile umwandeln, Details verfeinern oder Variationen generieren.
Erstellen Sie Ihr erstes Bild →] | Erstellen Sie benutzerdefinierte Eingabeaufforderungen →] | Transformieren Sie vorhandene Bilder →]

